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El guitarrista Michael Bruce, el bajista Dennis Dunaway y el baterista Neal Smith continúan escribiendo material con el cantante.

El grupo original de Alice Cooper ha estado colaborando en los últimos años y hay más música nueva en camino.

En una nueva entrevista, Cooper reveló que una vez más está grabando con el guitarrista Michael Bruce, el bajista Dennis Dunaway y el baterista Neal Smith (todos del apogeo de la banda en los años 60 y principios de los 70), y tienen alrededor de una docena de nuevas canciones en proceso. . Anteriormente, los tres aparecieron en dos canciones de Detroit Stories de 2021 : «Social Debris» y «I Hate You», y también en pistas seleccionadas de Paranormal de 2017.

“Estamos trabajando bastante cerca en este momento”, dijo Cooper a Ultimate Classic Rock durante una sesión de preguntas y respuestas en Motor City Comic Con el pasado fin de semana en Detroit. “Escribimos como 12 canciones juntos [para proyectos futuros]”.

Cooper no tenía una hora estimada de llegada para el lanzamiento del nuevo material, pero sí ofreció detalles sobre quién más está trabajando en el autodenominado «proyecto real y total de Alice Cooper». El productor Bob Ezrin, quien produjo el último álbum de Cooper, Detroit Stories , está nuevamente detrás del tablero, y los miembros de la banda de gira de Cooper también están involucrados.

“Nunca sabemos cuándo saldrán esas cosas, si van a hacer el próximo álbum o un álbum después de ese, es como poner canciones en un banco”, dijo Cooper. “Si tengo tiempo libre, recibo una llamada de Bob [Ezrin]: ‘Tengo una idea para algo’ y comenzamos a escribir. Es un proceso continuo. De alguna manera toman su propia vida, estas cosas lo hacen.

Y agregó: “Muchas veces sucede una historia; Empiezo a leer la letra y me doy cuenta: ‘¡Oh, Dios mío, esto es una historia!’ Simplemente me sorprendo a mí mismo de vez en cuando, porque no me propuse hacer que nada fuera una historia. Simplemente nunca dejamos de escribir, y solo estamos tratando de escribir grandes canciones y luego ver qué encaja”.

Cooper recientemente concluyó una gira de otoño por América del Norte, pero los fanáticos aún pueden ver a la leyenda del shock-rock en un concierto de Halloween de alto perfil junto con Original Misfits el 29 de octubre en el Dos Equis Pavilion en Dallas. Consigue entradas a través de Ticketmaster .

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La guitarrista de 35 años ha vuelto con la que ha sido su banda hasta hace pocos meses y ha levantado los ánimos del público de manera irrefutable.

En la noche del martes 4 de octubre, unos meses después de que Nita Strauss tomase la decisión de abandonar la formación de Alice Cooper para, poco después, anunciar que sería la guitarrista de Demi Lovato, la artista volvió a subirse al escenario con su antiguo grupo.

Nita Strauss vuelve con Alice Cooper

El concierto en el Budweiser Events Center de Loveland, Colorado, que llevó a cabo Alice Cooper tuvo la presencia especial en los bises de Nita Strauss para uno de los temas más populares de la banda, «School’s Out». Fue presentada como «su majestad, la reina de la guitarra» y, de esta manera, Strauss se unió a toda la formación -incluido Kane Roberts, quien ha sido su sustituto-.

 

Una vez acabó el concierto, la guitarrista posteó en su cuenta de Twitter lo feliz que había estado por esta colaboración al poner que se lo había pasado en grande y al alabar la figura del guitarrista Kane Roberts además de la del resto de los miembros de la banda, a quienes les agradeció la cálida bienvenida de nuevo como se puede ver a continuación.

 

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Como puede que sepas, a principios de este verano Nita Strauss, dejaba su gira con Alice Cooper -y sus fechas en solitario-, para unirse a la banda de Demi Lovato. Sin embargo, aunque todos pensábamos que esto significaba un adiós entre el maestro del shock rock y la emblemática guitarrista, parece que solo podría ser un “hasta luego”

Es algo interesante que todo el mundo ha recogido diciendo que es una ‘partida’, pero yo no siento, necesariamente, que me haya ido», dijo Strauss. «Di un paso atrás y estoy dando un paso atrás en esta próxima gira, pero no creo que nadie haya utilizado la palabra ‘abandonar’ o ‘irse’ más allá de otras personas. Cuando di mis últimos conciertos con Alice, tuvimos lo que Alice llamó una ‘Cena de Parón’ en la que dijo: ‘Te deseamos lo mejor, te queremos, eres bienvenido de nuevo'».

Strauss, que llevaba en la banda de Cooper desde 2014, anunció el mes pasado que no iba a estar con la banda durante su gira otoñal y que cancelaba todas sus fechas en solitario durante el resto del año. Nita se iba a la banda de Demi Lovato y, para sustituirla, regresaba Kane Robers, uno de los artífices de los álbumes ‘Constrictor’ (1986) y ‘Raise Your Fist and Yell’ (1987).

Sin embargo, esto podría no ser definitivo y, si se dan las circunstancias adecuadas, Nita podría volver a la banda: “No hay que cerrar una puerta y cambiar el cerrojo, es sólo que estoy dando un paso atrás. Dependiendo de cómo sea la agenda del año que viene, puede que tenga la oportunidad de volver, puede que no. Pero definitivamente yo no lo siento como algo tan definitivo como lo han retratado ni para mí ni para la gente de la banda de Alice y su círculo interno”.

A todo esto, Nita alabó “la profesionalidad consumada” de Cooper y se deshizo en halagos hacia él: «Es el mejor. Alice, su mujer Sheryl y su mánager Shep, somos una familia. Hemos pasado más de los últimos ocho años juntos que con nuestras familias de verdad. Así que nos queremos, adoramos y respetamos absolutamente. Es un lugar estupendo en el que estar y si es mi última vez allí, cualquiera que se ponga en ese papel es súper afortunado».

 

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El concierto espeluznante se llevará a cabo el 29 de octubre en el Dos Equis Pavilion en Dallas.

The Original Misfits celebrará Halloween en Dallas este año. La legendaria banda de horror-punk ha anunciado un show el 29 de octubre en el Pabellón Dos Equis con los invitados especiales Alice Cooper y The Distillers .

A partir de ahora, el concierto de Dallas es uno de los dos únicos espectáculos que Original Misfits tiene programados para 2022. La banda también encabezará el Riot Fest en Chicago el 17 de septiembre.

Las entradas para el concierto de Dallas saldrán a la venta al público en general el viernes (12 de agosto) a las 10 am CT a través de Ticketmaster . La preventa de un artista comienza el martes (9 de agosto) a las 10 a. m. CT con el código TEXASISTHERASON , seguida de la preventa de Live Nation y Citi a partir del miércoles (11 de agosto).

Desde que el cantante Glenn Danzig y el bajista Jerry Only resolvieron su enemistad de décadas para reunir a los miembros clásicos de la banda en 2016, Original Misfits solo ha tocado un total de 14 shows en seis años hasta el momento. Entonces, tanto el set de Riot Fest como el concierto de Dallas marcan raras ocasiones para ver a los íconos del punk en concierto.

Danzig dijo recientemente que probablemente no haría más giras después de la salida de primavera de su banda homónima, y ​​solo se veía a sí mismo tocando en conciertos únicos aquí y allá.

Con Original Misfits y OG shock rocker Alice Cooper en el cartel, el concierto de Dallas es realmente el mejor espectáculo de Halloween, ya que ambos actos encarnan de qué se trata la festividad. Mientras tanto, los punk rockers The Distillers, liderados por Brody Dalle, también se reunieron hace unos años después de una pausa de 12 años.

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Orianthi Paganini reveló que Alice Cooper la tenía en consideración luego de la renuncia de Nita Strauss a la banda del vocalista.

“Alice se contactó conmigo no hace mucho para unirme a él en algunos festivales en Europa. No sé, supongo que Nita no pudo hacerlo, como si estuviera haciendo algo. Entonces ella terminó siendo capaz de hacerlo, pero yo iba a subirme a un avión, correr hacia allí y encontrarme con él. Mira, con Alice, la puerta siempre está abierta en el sentido de que somos una familia. Lo amo mucho, amo a Sheryl [esposa de Cooper], amo a toda la banda. Ellos son mis hermanos. En cualquier momento, como cuando se trata de una invitación a Alice, estoy ahí, absolutamente, porque amo a la banda y es muy divertido. Soy un artista, también tengo mi propia carrera, en la que realmente quiero concentrarme con mis discos y lo que estoy haciendo, pero cada vez que Alice me llama, estoy allí. El cien por ciento. Y si quería que me uniera a él en el futuro para tocar, absolutamente.

Recibí muchos mensajes cuando Nita se fue, «¿Vas a ir y hacerlo?» Como, literalmente, mi teléfono estaba explotando. Y yo estaba como, “No sé. Eso sería genial.» Mira, hay tantas cosas que entran en juego con ese tipo de cosas; es lo que le conviene a Alice, es lo que le conviene a mí. Con Kane uniéndose, tiene ese tipo de borde metálico, que tiene Nita. Ella es una guitarrista diferente y tiene una vibra diferente a mí. Aporto más la vibra de blues-rock a lo suyo. Fue divertido, fue muy divertido. Creo que tenemos nuestras personalidades establecidas. Quiero decir, todos los guitarristas lo hacen; desde Tommy Hendrickson, que tiene esa ventaja, hasta Ryan Roxie, que tiene esa forma de tocar de la vieja escuela y su fraseo es genial, y Nita aportó la verdadera teatralidad del Shred Fest y es increíble. Entonces, ¿qué personaje se ajusta a esta carrera? Quiero decir, honestamente, ahí es donde está. Entonces, pase lo que pase en el futuro, estaré allí, si Alice llama. Cuando Alice me llama para unirme al pudín de Navidad, estoy allí. Hollywood Vampires, toqué en ese disco, también fui invitado con él algunas veces. Es un artista encantador, asombroso e increíble, así que cada vez que llama, seguro”.

 

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Después de casi una década, la guitarrista Nita Strauss deja la banda de Alice Cooper por un nuevo trabajo y Kane Roberts será quien ocupe su lugar

Hace pocos días estábamos disfrutando de la gira de Alice Cooper por Europa (podéis leer aquí nuestra crónica de su concierto en Madrid) y nadie podía pensar que los planes de Nita Strauss estaban lejos de ese proyecto. Lo que hace unos días era un rumor se ha confirmado definitivamente y además ya sabemos quien será el guitarrista que sustituirá a Strauss.

Strauss ha acreditado durante mucho tiempo que el Padrino del Shock Rock la ayudó a llevarla al siguiente nivel de su carrera cuando se unió a su banda en 2014. Todavía no ha confirmado cuál es su próximo proyecto, pero ha tenido que cancelar próximos conciertos en solitario debido a conflictos.

«Después de esta carrera absolutamente increíble en Europa, es agridulce para mí haceros saber que no me uniré a la banda de Alice Cooper para la próxima gira de otoño», anunció Strauss a través de Instagram. «También lamentablemente tendré que cancelar las fechas de festivales que mi banda en solitario tenía previstas para el resto del año».

Continuó, adelantándose a cualquier rumor sobre su repentino cambio de planes.

«¡¡¡NO ESTOY EMBARAZADA!!!», insistió. «No hay ningún drama en absoluto y mi año de gira sigue siendo MUY completo – de hecho, estoy en un vuelo directo a la siguiente aventura mientras publico esto, ¡y estaré de nuevo en el escenario mucho antes de lo que pensáis! Pero esas son noticias para otro día».

Más tarde, Strauss siguió con un breve clip de su última reverencia con Alice Cooper. Dio las gracias a Alice, a su esposa Sheryl, a su mánager de toda la vida, Shep Gordon, y a sus fieles fans por todo el apoyo que le han brindado a lo largo de los años. Sus compañeros de banda de Alice Cooper tomaron los comentarios para desearle lo mejor.

Hay rumores no confirmados de que Strauss se va a unir a la nueva banda de la estrella del pop Demi Lovato. Lovato tiene una nueva gira que comienza en agosto y un álbum que saldrá poco después. Lovato ha sugerido que está buscando una dirección más pesada en su nuevo disco, refiriéndose a él como «un funeral para mi música pop».

Por su parte Alice Cooper ha buscado rápidamente un relevo de calidad y no es otro que Kane Roberts quien regresa a la banda de Alice Cooper este otoño. El musculoso guitarrista, que actuó en la banda de Cooper a mediados de los 80 inciia así una segunda etapa con el maestro del Shock Rock.

«Estoy deseando dar la bienvenida de nuevo a Kane Roberts para nuestros conciertos en septiembre y octubre», dijo Cooper en un comunicado de prensa. «Hemos sido amigos todo este tiempo y siempre ha sido uno de mis guitarristas favoritos. Va a traer más músculo a la gira Detroit Muscle. Siempre hemos tenido una política de puertas giratorias en la que los jugadores pueden ir y venir, así que es muy emocionante volver a subir al escenario con Kane. Los fans van a disfrutar de estos espectáculos. Va a ser una explosión. ¿Kane Roberts, Ryan Roxie y Tommy Henriksen en las guitarras? Claro que sí».

Después de aparecer en Constrictor, de 1986, y en Raise Your Fist and Yell, de 1987, Roberts publicó un álbum de debut en solitario autotitulado. Después de una continuación en 1991 llamada Saints and Sinners, se retiró en gran medida de la industria musical, y sólo ha publicado tres álbumes en las últimas tres décadas.

«Hubo casi un esfuerzo calculado para ver lo que él y yo podíamos hacer, por separado», dijo Roberts sobre su salida de Cooper en una entrevista con Eon Music en 2019. «Pero te digo algo; él y yo nunca dejamos de ser mejores amigos».

La etapa de otoño de la gira Detroit Muscle de Cooper comienza el 7 de septiembre en Bethlehem, Pensilvania. Puedes obtener la información completa de fechas y entradas en su página web oficial.

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Durante el apogeo de COVID-19, la leyenda de la música se unió a Bishop Briggs, Gavin Rossdale, Lzzy Hale y Tosin Abasi como juez en el nuevo programa de competencia musical No Cover. La primera temporada, filmada en The Troubadour, se ha lanzado en YouTube y se ha estado calentando con algunos artistas realmente diversos interpretando música original. A medida que el programa entra en las semifinales esta semana, hicimos Zoom con Cooper para conversar sobre el programa, sus consejos para los aspirantes a rockeros, su amigo y compañero de banda Johnny Depp y mucho más.

. ¿Cuál ha sido tu experiencia como juez en el programa y qué has estado buscando? 

ALICE COOPER: Bueno, ya sabes, especialmente las bandas jóvenes, se trata de las canciones. ¿Qué tan buenas son las canciones? Hace mucho tiempo, vi American Idol , dije, esto podría ser mejor si escribieran sus propias canciones. Cualquiera puede hacer una canción de Burt Bacharach o una canción de los Beatles. Eso realmente no muestra talento, solo muestra que el tipo es un buen cantante. Pero para una banda escribir su propia canción, y luego subir al escenario y luego hacerme creerlo. Ahí es donde está el verdadero talento. Y la mayoría de las veces estas bandas son simplemente nuevas.

Aprendí una frase completamente nueva: bandas COVID. Bandas de COVID o bandas que se juntaron durante COVID que nunca han tocado frente a una audiencia porque no hay un lugar para tocar. Entonces, un par de estas bandas de jóvenes adolescentes que no iban a ninguna parte eran bandas de COVID. Esa es la primera vez en la historia que sucede, creo.

Ash Avildsen de Hit Parader y el programa de Amazon Paradise City crearon el programa. ¿Puedes contarnos cómo te involucraste en su proyecto y qué pretendías ofrecer a los concursantes?

Sí, me llamaron. Conocía bastante bien a Lzzy [Hale]. Fue una de esas cosas en las que conocí a todos y todos se llevaban muy bien.

Ya sabes, para mí, si viera a un cantante principal cantando y siguiera apartando la mirada de la audiencia o siguiera cantando aquí o allá. Le diría que la audiencia quiere que seas el punto focal. Eso significa que nunca dejes de mirarlos. Ya sabes, tienes que mirarlos fijamente. Tienes que ser tú y eres la estrella allá arriba. Eres más grande que la vida. Entonces, ya sabes, no vengas aquí y seas tímido. Eso no es lo que es un cantante de rock. Le digo a mi banda esto todo el tiempo. Cuando estés en el escenario, quiero que apestes a ego. Cuando estés fuera del escenario, no quiero nada de ego.

Quiero decir, eres una leyenda, obviamente, por lo que obtener ese tipo de información tuya, alguien que es un showman, me imagino que estos nuevos artistas encontraron mucho valor en eso.

Bueno, ya sabes son 50, casi 60 años de estar sobre un escenario. Y todavía disfruto mucho de las bandas jóvenes de rock, realmente quiero que tengan mucha energía. Me recuerdan a cuando mi banda estaba en la escuela secundaria. No podíamos estar en el escenario el tiempo suficiente. Queríamos estar allí arriba durante ocho horas.

Y luego solo tengo que decir, ahora más adelante, tienes que ser una estrella. Si vas a ser una estrella, tienes que pensar que eres una estrella. No puedes simplemente salir y dar valor nominal, tienes que entender que eres una estrella o la audiencia no te considerará como tal.

Si absolutamente. Hasta ahora, en el programa que mencionaste, estás buscando contacto visual y conexión con la audiencia. ¿Qué estabas buscando en términos de musicalidad e instrumentación?

Para mí, como compositor, siempre digo que todo gira en torno a lo buena que es la canción. Sabes, no me importa lo excitante que seas ahí arriba. Dije, pasa tu tiempo escuchando a los Beatles. Les digo a las bandas jóvenes todo el tiempo, quiero que escuchen a The Beatles, The Beach Boys y The Four Seasons. Escribieron canciones perfectas, ¿verdad? Sus registros eran perfectos. Puedes ser una banda de punk rock enojado, pero escribe una canción alrededor de eso. No toques un riff o una parte de batería y me grites. Eso no es una canción. Tienes que tener un verso y un estribillo. Por eso quiero que escuches los primeros Beatles y los Beach Boys. Puedes estar igual de enojado y tener una buena canción. No tienes que simplemente tirarlo. Demasiadas bandas simplemente tiran, tiran.

¿Así que definitivamente estás buscando el anzuelo? ¿La melodía?

Sí. Y si lo creo. Y si puedo decir que ni siquiera creen lo que están cantando. ¿Usted sabe lo que quiero decir? Tienes que convencerme a mí y al público de que eres, eres esa persona. Sabes como Jim Morrison. Solíamos hacer giras con The Doors. Quiero decir, querías escuchar todo lo que salía de su boca porque tenía esa presencia, y lo que decía era realmente interesante. ¿Nunca sabías si se iba a caer del escenario o si iba a gatear o qué? Eso es lo que quieres, justo ahí.

¿Y el lirismo?

Soy básicamente un letrista. Así que escuché la letra. Y sí, hubo muchas veces que critiqué esto. ¿Por qué quieres seguir diciendo las mismas cosas de siempre? Puedes decir las cosas de una manera completamente diferente. Sé más inteligente. Porque sé que amas a tu bebé y no se está portando bien contigo. Así que crea una nueva forma de decir eso, dame una foto de ella o si es una chica, dame una foto de este chico, para que realmente lo odie. Al final de la canción tengo muchas ganas de sentir lo que estás sintiendo.

Entonces, ¿temáticas de las canciones y qué más?  

Alguien como Bob Dylan, ¿te imaginas a Bob Dylan en American Idol ? No duraría ni dos segundos. Pero en un programa como este, nos sentábamos allí y escuchábamos cada sílaba y decíamos, ah, este tipo es genial. Porque no está tratando de ser un cortador de galletas, realmente está diciendo algo y eso es fascinante.

¿Por qué crees que un espectáculo como este es tan importante? Dijiste que buscas algo más que un cortador de galletas, pero la mayoría de las competencias musicales tienden a ser solo eso. ¿Cómo es diferente?

El hecho de que puedan escribir una canción es importante. Pero también preguntando, ¿de qué se trata? ¿Cuál es tu objetivo en esta cosa? ¿Es sólo para vender discos? Es posible que eches un vistazo, pero ¿qué es lo que realmente haces aquí? Ya sabes, y muchos de ellos aún no han llegado a ese punto. Simplemente son una buena banda. Pero todavía no han desarrollado realmente la personalidad de la banda. Ya sabes, Led Zeppelin tenía una personalidad y la banda tenía un sonido. Los Rolling Stones lo mismo. Cuando escuchaste esa canción, sabías que eran los Rolling Stones, sabías que era Led Zeppelin.

También da la impresión de que el espectáculo se filma en The Troubadour. Más allá de la asombrosa historia del lugar, escuchamos que estaba teniendo problemas y que podría cerrar. Se siente apropiado estar en este lugar legendario que estuvo amenazado en un momento y verlos allí viendo música en vivo. Debe sentirse muy bien que la música en vivo está de vuelta.

Fue un respiro de aire fresco. El último show que hizo mi banda fue antes de la pandemia en Australia, y fueron 95,000 personas. Y estamos sentados allí pensando, oh, hombre, esto va a ser genial. Lo siguiente que sabes es que estamos fuera por 18 meses. Eso nunca lo vimos venir. Y para entrar allí y ver estas bandas, todos tuvimos que usar máscaras hasta que nos sentamos. Todos teníamos que hacernos un chequeo todos los días. Tuvimos que lidiar con muchas cosas con las que no queríamos lidiar. Pero lo entendimos.

Tuvimos que cancelar 180 shows en todo el mundo, pero todos los demás también lo hicieron. Quiero decir, todos estaban en el mismo barco allí. Sabes, cuando dijeron que esto iba a suceder, lo hice bien, al menos puedo entrar y ser parte de algo creativo aquí. Y puedo sentarme allí y realmente divertirme con esto.

Cuando miras las listas de éxitos musicales, el rock and roll no es lo que está de moda en este momento. ¿Qué podemos hacer al respecto, Alicia? ¿Qué pueden hacer estas bandas para traer de vuelta el rock a las listas de éxitos y obtener más popularidad nuevamente?

Bueno, tienes ciertas bandas, ya sabes, Foo Fighters sigue en marcha. Green Day, cosas así. Yo veo esto un poco diferente. Hubo un tiempo en que empezamos a tocar, que las bandas de rock estaban fuera de la ley. Estábamos afuera mirando la fiesta y no fuimos invitados a la fiesta. Era más música pop y música dance y disco. Creo que hemos vuelto a ese punto. Creo que es saludable que las bandas de rock ahora no sean el número uno, el número dos o el número tres. Volvemos al punto de ser rebeldes otra vez.

Entonces, ¿no ser parte de la corriente principal hace que la música sea mejor? ¿Crees que eso proporciona una especie de libertad?

Gene Simmons dijo que el rock está muerto, pero creo que se refería a las finanzas. Creo que hay niños en los garajes ahora mismo aprendiendo Guns n’ Roses, aprendiendo Aerosmith, aprendiendo a Alice, aprendiendo a Ozzy… Niños jóvenes de 16 años rockeando, simplemente rockeando. Eso es saludable. Eso es muy saludable. No creo que el rock vaya a morir nunca. Cuando hablas de hard rock, como los Stones, The Who y todo eso, esa es la única música que perdura. Grunge estuvo aquí por un tiempo. Y el punk estuvo aquí por un tiempo. El emo estaba aquí y todo eso, pero las bandas de hard rock seguían adelante. Entonces, si estás en una banda de hard rock, puedes estar todo el tiempo que quieras.

Y tú eres una gran parte de eso. Estoy tan contenta de que todavía estés de gira. Entonces, ¿hay algo más en lo que estés trabajando que podamos mencionar, además de una gira?

Bueno, acabo de salir del estudio con Bob Ezrin. El último disco, sorprendentemente, se fue al número uno, Detroit Stories . Eso fue una sorpresa para nosotros. Además, Hollywood Vampires (Johnny Depp, Joe Perry y yo) hicimos una versión de la canción de Bowie «Heroes», con Johnny cantando. Fue número uno en Inglaterra. Número uno en América. Número uno en Australia, y parece que es el público el que apoya a Johnny.

Derecha. Me olvidé de los vampiros de Hollywood. Una gran banda. Los reseñé en el Roxy cuando salió ese disco. Me encantaría ver más. 

Quiero decir, Johnny ha estado ocupado.

Si tiene. No quiero meterme en tu amistad personal, pero ¿qué tienes que decir sobre él?

Te diré algo, es muy divertido estar en esa banda. Hemos estado juntos siete años. Nunca ha habido una discusión. Todos en la banda son como los tipos más suaves hasta que subimos al escenario. Johnny nunca discute por nada. Es el tipo más fácil del mundo. Soy el chico más fácil. Joe es el tipo más fácil. Así que es como un grupo de amigos, un grupo de hermanos que se reúnen y tocan y simplemente disfrutamos tocar. Es lo mismo con mi banda. Todos mis muchachos en mi banda, Nita Strauss y todo eso. Los mejores amigos de todos. Así que hay viajes de ego en marcha.

Y todos ustedes son tan talentosos. Con suerte, hay más en el horizonte con tu música y el programa de televisión. Creo que una de las redes de transmisión debería elegir No Cover para que incluso más personas puedan verlo más allá de la audiencia de YouTube.

No sabíamos cuando lo hicimos a dónde iba a ir. Me alegro de que esté en alguna parte.

Bueno, realmente veo una base de fans para ello. Es una especie de reminiscencia de los shows de Rockstar: INXS y Supernova que Mark Burnett hizo a principios de la década de 2000. Creo que los fanáticos del rock and roll quieren nuestro propio American Idol y la música original lo lleva a otro nivel.

Pensé que lo habría visto todo. Había dos o tres bandas en esto que me hicieron decir, Ok, ¿qué? Eso es algo diferente. No hay forma de detener a las bandas al final de esto. Son tan buenos.

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El trío de The Hollywood Vampires, Johnny Depp, Alice Cooper y Joe Perry, están juntos otra vez y ahora harán una gira en Europa.

Luxemburgo y Alemania son los primeros países confirmados para el verano o junio de 2023 y las entradas saldrán a la venta desde este 27 de junio por lo que es con un año de anticipación.

Además de Johnny Depp y Joe Perry en la guitarra y coros, y Alice Cooper como vocalista, los acompañará el guitarrista y bajista Tommy Henriksen quien ya trabajó con el trío y la banda solista de Cooper.

2023

Junio

20
Rudolf Weber- Arena
Oberhausen, Alemania

21
Rockhal
Esch-sur-Alzette, Luxemburgo

24
Olympiahalle
Munich, Alemania

27
Stadtpark
Hamburg, Alemania

28
Citadel Music Festival
Zitadelle Spandau
Berlín, Alemania

30
Summer in the City
Zitadelle Mainz
Mainz, Alemania

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Alice Cooper lo ha visto todo, y como alguien que ha logrado pasar la mayor parte de esas más de 5 décadas en la cima, el rockero de shock favorito de todos ciertamente conoce de lo que habla.

Alice Cooper responde a Gene Simmons y a su premisa de «el rock está muerto»

Del mismo modo, cuando Alice saca a relucir la notoria declaración de Gene Simmons durante una entrevista reciente con LA Weekly, no lo hace para apoyarla sin reservas o descartarla por completo; después de todo, pensar que el rock está en un gran lugar como siempre. sería igualmente tonto; en cambio, trata de darle una interpretación más equilibrada:

«Gene Simmons dijo que el rock está muerto, pero creo que estaba hablando financieramente. Creo que ahora mismo hay niños en los garajes aprendiendo Guns N’ Roses, aprendiendo Aerosmith, aprendiendo Alice, aprendiendo Ozzy… Niños jóvenes de 16 años rockeando, simplemente rockeando. Eso es saludable, realmente saludable. No creo que el rock vaya a morir nunca.

«Cuando hablas de hard rock, como los Stones, The Who y todo eso, esa es la única música que ha durado. El grunge estuvo aquí por un tiempo. Y el punk estuvo aquí por un tiempo. El emo estuvo aquí y todo eso, pero el hard rock las bandas simplemente seguían adelante. Así que si estás en una banda de hard rock, puedes ir todo el tiempo que quieras».

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Alice Cooper escribió un conmovedor homenaje a Meat Loaf, quien falleció hoy (21 de enero) a la edad de 74 años.

Cooper compartió su tributo a través de Twitter y escribió: “Meat Loaf fue una de las mejores voces del Rock N Roll, y sin duda fue uno de mis amigos más cercanos en el negocio. Era realmente muy divertido, realmente divertido estar con él. Simplemente se sentía como el mejor amigo de todos sin importar cuánto tiempo había pasado desde la última vez que lo viste.

Cooper continuó: “Trabajamos juntos muchas veces a lo largo de los años y él siempre fue una fuerza. Era un verdadero personaje teatral como yo, por lo que nuestros espectáculos fueron muy bien juntos. Recuerdo cuando veías su espectáculo, trataba a la audiencia casi como un predicador pentecostal y era tan poderoso en el escenario. Trabajar con Meat Loaf fue una de las principales razones por las que quería hacer la película Roadie en primer lugar”.

Cooper continuó: “Quería verlo mostrar sus dotes de actor. Interpreta al mejor roadie en esta búsqueda para ser el mejor del mundo. Pero eso es lo que hizo en la vida también: siempre quiso ser el mejor en lo que estaba haciendo… Y creo que lo logró. No había nadie, y me refiero a nadie como Meat Loaf. Sus zapatos nunca podrán ser llenados”.


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