News GR

El último álbum solista de Bruce fue «Tyranny of Souls», editado en 2005 y que recibió críticas positivas, pero que, debido a la ajetreada agenda de Iron Maiden, no contó con alguna gira promocional. Más de 20 años después se anunció el lanzamiento de «The Mandrake Project», un nuevo álbum pronto a estrenarse el 1 de marzo que involucra todo un universo creativo donde, esta vez, Dickinson decidió incursionar en el formato cómic (y del que ya se encuentra disponible el primer capítulo). De la mano de Roy Z en la música (su socio creativo de siempre) y Tony Lee en el área narrativa del cómic, Bruce pudo concretar un proyecto que contempla un disco de duración prolongada, y una historia que se acerca a su tercer capítulo.

 

 

A la fecha se conocen dos adelantos del nuevo LP: «Afterglow of Ragnarok» y «Rain on the Graves», donde el pesado tono de Roy se mezcla con un Dickinson más teatral y narrativo que nunca, entregando además más espacio que de costumbre a los sintetizadores, lo que posiciona de mejor manera al oyente frente al imaginario del británico. En términos de la historia misma, el Dr.Necropolis con su rol de protagonista representará la cara del ocultismo, el abuso y los diversos aspectos negativos que se pueden encontrar en la sociedad. Para conocer más detalles acerca del álbum, Bruce ofreció una conferencia para diversos medios de prensa musical a lo largo de Sudamérica. Y desde Nación Rock pudimos ser parte de ella realizando dos preguntas.

 

Respecto a la química dentro de los ensayos, no puedo contestarte aún, en vista que no han comenzado. Pero obviamente conozco bien a todos en la banda. Con Tanya (bajista) pudimos tocar en Sudamérica hace un tiempo, aunque lo hicimos con un proyecto orquestral que es algo diferente al formato más rockero.

Usaremos algunas pantallas y también algunos videos, pero no tendremos actores o cosas así, ya que no es un disco de ese tipo. Incluiremos mucho material de «Accident of Birth» «Chemical Wedding» porque hay cortes que tengo que tocar sí o sí. Hay gente que no ha escuchado esas canciones en más de 20 años o que nunca las ha podido ver en vivo, por lo que espero que esto sea una celebración. Planeo tocar unas cuatro canciones del disco nuevo, y todo el resto será de distintos discos, como «Balls to Picasso». Por supuesto que tocaremos «Tears of the Dragon», jaja».

 

«Ha sido genial trabajar con Tony. Nunca había escrito un guión para cómics antes. Había escrito libros, guiones de películas e historias, pero nunca un cómic. Es algo totalmente diferente. Ya vamos en camino para terminar el tercer guión de la historia, y Tony ha aportado mucho. Él sugirió trabajar con Staz Johnson para que se encargara del diseño y hemos podido armar un gran equipo de trabajo».

 

«Siempre he creído que, a pesar que se cataloguen como «discos solistas», un disco es un trabajo en equipo. Le doy forma a una banda para concretar un disco solista, y lo mismo para las giras. Todas las experiencias que se involucran en el contexto de una gira o una grabación, se comparten con la banda en específico, por más que sea un disco en solitario.

Con el paso de los años, Roy ha entrado y salido de mi vida en diversas ocasiones debido a los distintos proyectos de cada uno. Creo que lo que hizo en «Chemical Wedding» fue un paso más allá de lo que habíamos hecho antes, si hablamos en términos de sonido. Fue un trabajo innovador».

«Creo que, a esta altura, ya está demostrado todo lo negativo para lo que se puede prestar el internet y la inteligencia artificial, por ejemplo. A través del cómic, pude acercarme al lado subconsciente de los personajes y al lado más oscuro de su mente, donde intento reflejar un poco lo negativo de ciertas situaciones en la vida.

Respecto a qué se puede considerar como real en nuestra música, creo basta con observarnos en el escenario. Somos seis personas ahí, listos para tocar siendo nosotros mismos».

«En lo personal, me siento famoso cuando estoy dando un concierto. Pero el resto del tiempo, no tengo una polera que diga «Soy famoso». Me gusta permanecer tan anónimo como pueda fuera del escenario. Todo el proceso creativo de componer y escribir queda en privado, para hacerlo público cuando llega el momento indicado».

«Creo que el verdadero desafío recae en encontrar qué es lo que funciona mejor para cada canción. Trabajo relativamente rápido cuando debo grabar voces, por lo que me toma un día por canción en el estudio, aunque a veces logro grabar dos.

Algunos tracks del disco, eso sí, tienen casi 25 años. Por lo que hay canciones que ya eran demos y que tenían buenas frases melódicas incompletas, pero que pude completar años después. Fue bueno darme cuenta que mi voz no ha cambiado mucho en estos años -risas-«.

 

«En vista del trabajo que hizo Johnny Cash con su cover de «Hurt», creo que me gustaría entrar en conversaciones con Trent Reznor. Sería interesante conversar con él y conocer cuáles son sus motivaciones o cómo le da forma a sus ideas.

Realmente no hay nadie en mi cabeza en quien piense de forma recurrente, pero me gusta cuando puedes conocer personas fuera de un contexto de trabajo. Sin embargo, la mayor parte de las veces, estas cosas pasan cuando estás en un estudio y se da la chance de conversar, o de ver y aprender en el momento».

 

«Bueno, bienvenidos a mi mundo análogo -risas-. Si grabo una canción de ocho minutos, necesito que sea buena por completo. Lo mismo con el disco. Es necesario escucharlo de principio a fin para entenderlo, o al menos hacerlo una vez sin interrupciones ni distracciones».

 

«Para mí, lo que importa es que, por un lado, se pueda cobrar un precio justo por un tipo de entrada en específico. Por ejemplo, todos dicen que las entradas que están en las primeras filas, frente al escenario, deberían ser las más caras, pero yo creo lo contrario; deberían ser las más accesibles, ya que son para los fans de verdad que mantienen viva la música. Comprendo que, también, hayan personas que quieran ir y no ensuciarse, o que quieran ir con sus esposas para ver el show tranquilos, y creo que ubicarlos en asientos con una buena ubicación a un precio justo sería lo mejor.

Los promotores nunca quieren perder dinero, y es algo razonable, ya que forman parte del ecosistema de la música y sin ellos no habrían shows. Pero creo que el valor de algunas entradas  es una locura. Al menos con nuestros shows, hacemos lo posible para intentar que las entradas se mantengan en un rango razonable».

News GR

En una entrevista reciente con Sakis Fragos de Rock Hard Grecia, Bruce Dickinson habló sobre su próximo álbum en solitario, ‘The Mandrake Project’, y expresó su pesar por su elección de palabras hacia un fan de Iron Maiden en un concierto anterior, afirmando que debería haber elegido su insultar con más cuidado.

El incidente ocurrió el 16 de julio de 2022, durante un concierto de Iron Maiden en el Estadio Olímpico. Dickinson se molestó cuando vio encenderse una bengala mientras comenzaban su décima canción, ‘The Number of the Beast’. Le preocupaba que el humo pudiera perjudicar su capacidad para cantar y dijo:

“El cabrón con la maldita bengala, tengo que cantar aquí arriba. Maldito imbécil. Eres un idiota griego. Está bien. Tengo que cantar. Está bien. Que te jodan”.

Mientras sus compañeros de banda tocaban el comienzo de ‘The Number of the Beast’, Bruce abandonó rápidamente el escenario, esperando que el humo desapareciera. Pero cuando regresó y empezó a cantar de nuevo, estaba notablemente desincronizado con la banda. Al abordar este incidente, compartió lo siguiente en un nuevo chat:

“Oh, el tipo que balancea su cosa y todo lo demás. ¿Sabes que? Probablemente me equivoqué en su nacionalidad [Risas]. Simplemente perdí los estribos porque era tal… Esa actividad que realiza una minoría muy, muy pequeña de personas es tan egoísta y tan perturbadora. Piensan que es realmente genial. En realidad, no se trata de la banda. No se trata de la audiencia”

El vocalista continuó explicando su descontento por la situación:

“Se trata de que llamen la atención sólo sobre ellos mismos y dañen a las personas que los rodean y que tienen esta cosa extremadamente tóxica volando por ahí. Por supuesto, si eres asmático, si no has tenido ninguna enfermedad pulmonar, ‘Oh, no nos importan’. Simplemente llenaremos el lugar de humo, porque eso me hace sentir importante», es su actitud. Simplemente me molesta muchísimo. De todos modos, sí, perdí los estribos. No debería haberlo llamado idiota griego; Debería haberlo llamado ac*nt [Risas]”.

‘The Mandrake Project’ saldrá el 1 de marzo a través de BMG. Bruce trabajó estrechamente con Roy ‘Z’ Ramirez, quien tocó la guitarra y el bajo durante la grabación en el Doom Room de Los Ángeles. El equipo también incluía al teclista Mistheria y al baterista Dave Moreno, quienes tocaron en el anterior álbum solista de Bruce, ‘Tyranny Of Souls’, en 2005.

 

 

News GR

Bruce Dickinson ha anunciado una serie de sesiones de firma de álbumes en las tiendas HMV de todo el Reino Unido en asociación con Planet Rock .

El líder de IRON MAIDEN firmará copias de su primer LP en solitario en 19 años, «The Mandrake Project» , en cinco tiendas a principios de marzo.

Los eventos comienzan a la medianoche del viernes 1 de marzo en HMV Cardiff. Luego, Bruce viajará a Londres, Birmingham, Sheffield y Manchester para más eventos de firma de álbumes.

Detalles:

Viernes 1 de marzo: HMV Cardiff (a medianoche)
Viernes 1 de marzo: HMV Oxford Street, Londres (a las 6 p. m.)
Sábado 2 de marzo: HMV Vault, Birmingham (a las 11:30 a. m.)
Sábado 2 de marzo: HMV Meadowhall, Sheffield (a las 5 p. m.)
Domingo 3 de marzo – HMV Manchester (a las 2 p. m.)

Para obtener más información, visite HMV.com

A principios de mes, Bruce lanzó su nuevo sencillo, «Rain On The Graves» , acompañado de un emocionante video que presenta a la banda en vivo de Bruce , compuesta por su coguionista y productor de muchos años Roy «Z» Ramirez , el baterista Dave Moreno. , la bajista Tanya O’Callaghan y el maestro del teclado Mistheria .

«Rain On The Graves» es el segundo sencillo extraído de «The Mandrake Project» que se lanzará el 1 de marzo a través de BMG . Bruce y Roy grabaron el LP principalmente en el Doom Room de Los Ángeles , con Roy actuando como guitarrista y bajista. La formación de grabación de «The Mandrake Project» se completó con Mistheria y Moreno , quienes también aparecieron en el último álbum de estudio en solitario de Bruce , «Tyranny Of Souls» , en 2005.

«The Mandrake Project» no es sólo un álbum. El cómic del mismo nombre es una historia oscura y adulta de poder, abuso y lucha por la identidad, con el telón de fondo del genio científico y oculto. Creada por Bruce , es una serie coleccionable de novelas gráficas escritas por Tony Lee ( «Dr. Who» ), sorprendentemente ilustradas por Staz Johnson ( «2000AD» ) y con portadas del peso pesado de la industria Bill Sienkiewicz para Z2 Comics , que se lanzará como 12 números trimestrales que se agruparán en tres novelas gráficas anuales y la primera saldrá a finales de 2024. El primer episodio individual se lanzó en las tiendas de cómics el 17 de enero y la edición especial para coleccionistas se agotó a las 48 horas de su lanzamiento.

En una reciente entrevista con A Rádio Rock de Brasil , Bruce habló sobre la inspiración para «The Mandrake Project» . Dijo: «[En] 2014, iba a hacer un álbum en solitario, continuación de ‘Tyranny Of Souls’ . Y se llamaría ‘If Eternity Should Fail’ . Y la canción principal que escribí, hicimos una demo del mismo, que en realidad está en el single [ ‘Afterglow Of Ragnarok’ ]. De hecho, puse el demo de ‘If Eternity Should Fail’ en el single, en la otra cara del single, para que la gente pudiera verlo, con el tema principal. pista, cómo evolucionó desde la demo, desde el principio hasta la versión de MAIDEN . Y como terminó en [ el álbum de MAIDEN de 2015] ‘The Book Of Souls’ , dije, ‘Hmm, oh, bueno. Tal vez gané’. «No lo uso como tema principal», algo más. Pero en cualquier caso, tenía otros temas en los que estábamos trabajando, con Roy . Entonces, a finales de 2015, me diagnosticaron cáncer de garganta. Así que eso fue Un año antes de que pudiera hacer algo. Y lo primero que tuve que hacer fue ir de gira con IRON MAIDEN para recuperar el tiempo que habíamos perdido. Así que eso fue 2017. Y luego dije: ‘¿Sabes qué? volver a Estados Unidos y, oh, COVID”. Y fueron tres años en los que no me permitieron ir a Estados Unidos. Así que fueron cinco años, más de cinco años. Perdí siete años de mi vida [ risas ] durante eso. Mientras tanto, la idea de la novela gráfica… Originalmente iba a ser solo un cómic relacionado con el álbum, pero la historia había crecido y cambiado, por lo que se convirtió en este monstruo de 12 episodios. Y yo estaba pasando ideas por un tipo llamado Kurt Sutter , que escribió ‘Sons Of Anarchy’. ‘ y ‘The Shield’ y esas cosas. Es un increíble escritor de Hollywood… ‘Sons Of Anarchy’ fue la inspiración para los cuatro motociclistas del apocalipsis en el video [de IRON MAIDEN ] ‘The Writing On The Wall’ . Escribí el guión y estuve muy involucrado en la producción, y mientras lo hacía, estaba haciendo Zoom con Kurt y le planteé la idea de ‘The Mandrake Project’ . En ese entonces no se llamaba ‘The Mandrake Project’. . Estábamos haciendo este álbum y no tenía idea de cómo se llamaría. Y tenía esta historia, y no sabía cómo llamarla. Y en realidad no tengo idea de cómo se me ocurrió ‘ The Mandrake’. Proyecto’. En algún lugar tengo un trozo de papel que tiene algunas ideas absolutamente ridículas para el título del álbum. Los estoy escribiendo, ‘¿Qué tal si lo llamamos así? ¿Qué tal si lo llamamos así?’, y simplemente mirarlos a todos y decir: ‘¿Cuál se siente bien?’ Y ninguno de ellos se sintió bien. Y luego… ‘Mandrágora’ es una gran palabra. Y, de hecho, ¿alguien ha hecho algo [usando la palabra] ‘Mandrake’? La respuesta es no. Estaba impresionado. Había una canción de DEEP PURPLE , ‘Mandrake Root’ . Hay un cómic francés llamado Mandrake The Magician . Y había algo llamado The Mandrake Project , pero era como algo único de drum and bass. Y pensé: ‘Bueno, eso no será un problema’. Entonces, ‘El Proyecto Mandrágora’ . Pensé: ‘Eso suena realmente genial’. Entonces pensé: ‘Bueno, podría llamar al álbum y al cómic ‘The Mandrake Project’ ‘. Porque tenía la historia, pero ahora la llamo ‘El Proyecto Mandrágora’ … brillante, ahora puedo poner eso ahí. Así es como evolucionó, pieza a pieza».

Dickinson continuó diciendo que «The Mandrake Project» terminó siendo «como una continuación de lo que tuvimos en 2014. Algunas de las canciones estaban bastante formadas», explicó. «Quiero decir, ‘Shadow Of The Gods’ estaba básicamente casi terminada. ‘Sonata (Immortal Beloved)’ , la última canción del disco, tiene más de 20 años. E incluso había olvidado que lo habíamos hecho. Y era sólo una demostración. Y una noche, Roy me estaba tocando como si hubiera hecho una improvisación. Había visto la película ‘Immortal Beloved’ , con Gary Oldman , sobre Beethoven , y me dijo: ‘¿Sabes qué? Voy a conseguir un pequeño bucle de cinta de la sonata ‘Moonlight’ de [ Beethoven ] y simplemente jugaré con ella y pondré algunos teclados y algunas guitarras y crearé una especie de ambiente ambiental.’ Y me la puso y me dijo: ‘¿Qué opinas de esto?’ Y dije: ‘Oh, suena realmente alucinante. No sé qué cantaría sobre eso. Déjame intentarlo’. Así que entré. No tenía letra, no tenía melodía, no tenía idea de lo que iba a cantar. Y canté el 80 por ciento de esa canción, la inventé en el acto. Letra, palabra hablada, todo. simplemente asociación libre. Y dijimos: ‘Oh, eso es genial’. Y lo olvidé. Y entonces Z me dio algunas cosas. Dijo: «Tengo un montón de demostraciones aquí. Encontré algunas más». Y eso estaba ahí. Entonces Leana , mi esposa, lo escuchó. Ella dijo: ‘¿Qué es eso?’ Dije: ‘Bueno, es sólo una demostración que hicimos’. Ella dice: ‘¡Es increíble!’ Yo dije: ‘¿En serio?’ Le dije: ‘¿No crees que es un poco alucinante ahí?’ Ella dice: ‘¡No! ¡Es fantástico! Tienes que tener eso en el disco’. Entonces dije: ‘Está bien, está bien’. Así que tuvimos que hacer un poco de reparación: no había una segunda estrofa. Porque canté la primera estrofa y pensé: ‘Wow, eso suena genial. ¡Oh, hay un estribillo! Canté el estribillo. Dios, Eso suena brillante.’ Y luego el segundo verso continuó. Yo estaba como, ‘Oh, no. ¿Qué digo ahora? Oh, hay un coro por venir. Oye’. Y luego volví al ritmo. Así que tuvimos que crear el segundo verso y tuvimos que hacer un par de pequeños arreglos. Pero en general, el 80% de esa toma es la primera y la única toma. sin nada escrito. De hecho, tuve que escuchar la canción para escribir la letra. No las tenía escritas en ningún lado. Simplemente estaba ahí».

El mes pasado, Bruce le contó al Omelete de Brasil sobre el concepto lírico de «The Mandrake Project» : «Así que ‘The Mandrake Project’ es, en primer lugar, un álbum. Es el nombre del álbum. El cómic es una novela gráfica de 12 episodios. «Es una especie de adulto. Hay muchas cosas en él: hay mucho sexo, drogas, violencia y todo tipo de cosas. Pero es básicamente una historia sobre un tipo que busca su identidad, el Dr. Necrópolis . Es un huérfano, es un genio, y lo odia, y odia la vida, pero está involucrado en el Proyecto Mandrake . Y el Proyecto Mandrake tiene como objetivo tomar el alma humana en el momento de la muerte, capturarla, almacenarla y devolverla a otra cosa. Y El tipo que dirige el proyecto, el Profesor Lazarus , tiene una visión de lo que sucederá con esta tecnología, y Necropolis tiene otras ideas. Y seguimos con la historia».

Cuando se le preguntó cómo se le ocurrió la idea de combinar música y cómics, Bruce dijo: «Bueno, creo que en cierto modo van juntos. Realmente lo hacen. Música y juegos, música y cómics, cómics y juegos, todos son relacionado.»

Continuó: «Hace años, IRON MAIDEN , estábamos haciendo algunas portadas y dije: ‘¿Por qué no hacemos un cómic?’, como los cómics que solía leer cuando era niño… Cuando sugerí Haciendo algunas portadas, portadas de cómics, hicimos algunas ilustraciones individuales para IRON MAIDEN , y pensé: ‘¿Sabes qué? Esto es algo genial’. Luego, MAIDEN tenía un videojuego llamado ‘Legacy Of The Beast’ ; todavía lo tenemos. Pero lo que vino con un videojuego, alguien produjo una serie de cómics. Y pensé que se veían fantásticos, pero les faltaba una historia. Y eso Me hizo pensar, ¿qué pasaría si tuvieras un álbum que tuviera una historia que pudiera convertirse en un cómic y las dos cosas funcionaran juntas? Dio la casualidad de que en realidad se han distanciado. Entonces, el álbum [original], en 2014 , iba a ser un cómic con el álbum, eso es todo. Luego, sucedió COVID, sucedieron otras cosas, pasaron siete años y tenía una novela gráfica de 12 episodios. Y dije: ‘No quiero restringir el álbum’. a ser como un guión para esto.’ Estas dos cosas existen por separado, pero se informan entre sí. Así que puedes mirar el álbum y decir: ‘Oh, sí, eso está relacionado con el cómic’. Y miras el cómic y dices: ‘Oh, veo que podría estar un poco relacionado con el álbum’, pero no dependen uno del otro. Así que puedes comprar el cómic o puedes comprar el álbum, o ambos.»

Listado de canciones de «The Mandrake Project» :

Resplandor de Ragnarok (05:45)
02. Muchas puertas al infierno (04:48)
03. Lluvia sobre las tumbas (05:05)
04. Hombres de la resurrección (06:24)
05. Dedos en las heridas (03: 39)
06. La Eternidad Ha Fallado (06:59)
07. Señora De La Misericordia (05:08)
08. Cara En El Espejo (04:08)
09. La Sombra De Los Dioses (07:02)
10. Sonata (Amada Inmortal) ) (09:51)

Bruce ha descrito previamente el sencillo principal «Afterglow Of Ragnarok» como «una canción pesada y hay un gran riff que la impulsa… pero también hay una melodía real en el estribillo que muestra la luz y la sombra que trae el resto del álbum».

Dirigida por el galardonado director Ryan Mackfall , escrita por Dickinson y el aclamado escritor británico Tony Lee (cuyos extensos créditos incluyen «2000AD» , DC y Marvel , desde «Dr. Who» y «Star Trek» hasta «Spider Man» y «X -Men» ), la película presenta al Dr. Necropolis , el protagonista principal en el corazón de «The Mandrake Project» . También prepara el escenario para la historia venidera, reflejando la oscura narrativa contenida en la precuela del cómic de ocho páginas que aparece en el lanzamiento en vinilo desplegable de siete pulgadas del sencillo.

Resplandor de Ragnarok (05:45)
02. Muchas puertas al infierno (04:48)
03. Lluvia sobre las tumbas (05:05)
04. Hombres de la resurrección (06:24)
05. Dedos en las heridas (03: 39)
06. La Eternidad Ha Fallado (06:59)
07. Señora De La Misericordia (05:08)
08. Cara En El Espejo (04:08)
09. La Sombra De Los Dioses (07:02)
10. Sonata (Amada Inmortal) ) (09:51)

Bruce ha descrito previamente el sencillo principal «Afterglow Of Ragnarok» como «una canción pesada y hay un gran riff que la impulsa… pero también hay una melodía real en el estribillo que muestra la luz y la sombra que trae el resto del álbum».

Dirigida por el galardonado director Ryan Mackfall , escrita por Dickinson y el aclamado escritor británico Tony Lee (cuyos extensos créditos incluyen «2000AD» , DC y Marvel , desde «Dr. Who» y «Star Trek» hasta «Spider Man» y «X -Men» ), la película presenta al Dr. Necropolis , el protagonista principal en el corazón de «The Mandrake Project» . También prepara el escenario para la historia venidera, reflejando la oscura narrativa contenida en la precuela del cómic de ocho páginas que aparece en el lanzamiento en vinilo desplegable de siete pulgadas del sencillo.

Bruce Dickinson y su fenomenal banda darán vida a la música de «The Mandrake Project» con una importante gira principal esta primavera y verano.

«The Mandrake Project» será el séptimo álbum solista de Dickinson y el primero desde «Tyranny Of Souls» en 2005. Se lanzará a través de BMG en todo el mundo en múltiples formatos.

Dickinson hizo su debut discográfico con IRON MAIDEN en el álbum «Number Of The Beast» en 1982. Dejó la banda en 1993 para seguir su carrera en solitario y fue reemplazado por Blaze Bayley , quien anteriormente había sido el cantante principal del metal. banda WOLFSBANE . Después de lanzar dos álbumes de metal tradicional con el ex guitarrista de MAIDEN, Adrian Smith , Dickinson se reincorporó a la banda en 1999 junto con Smith . Desde entonces, Dickinson sólo ha lanzado un álbum en solitario más (el antes mencionado «Tyranny Of Souls» ) pero anteriormente ha dicho que su carrera en solitario no ha terminado.

 

 

News GR

El compositor de Iron Maiden, quien lleva una amplia trayectoria en el ámbito de la aviación, opina sobre sus compañeros de profesión.

Durante un reciente evento em vivo destacado por Blabbermouth.net, Bruce Dickinson, el vocalista de Iron Maiden y piloto que lideró a su banda  en el Ed Force One durante años, compartió las razones detrás de su decisión de dejar de pilotar.

A sus 65 años, mencionó que la edad es uno de los factores, ya que las regulaciones no lo permiten pilotar ciertas máquinas. Además, el artista también ofreció comentarios sobre algunos de sus colegas de aviación.

Bruce Dickinson menciona las condiciones para ser piloto

«Para ser justos, depende del país en el que te encuentres», comentó Bruce Dickinson sobre la edad obligatoria de jubilación para los pilotos comerciales. «Así que si, por ejemplo, eres piloto profesional, que es de lo que estamos hablando, porque mientras seas razonablemente competente, que es más competente que cualquiera de los actuales candidatos a la presidencia de Estado Unidos, mientras seas razonablemente competente mentalmente, puedes volar, mientras puedas ver bien y oír y cosas así».

«En Australia, por ejemplo, no hay límite de edad para ser piloto comercial. Pero tienes que pasar los mismos controles que todos los jóvenes. Tienes que hacer las mismas pruebas físicas. Tienes que tener los ojos en condiciones, no perfectos, pero te los pueden corregir para la vista», expresó el músico y piloto.

«Al final es un trabajo agotador. Hay gente que quiere seguir y, cuando dejan de volar, se mueren. Es cierto, muchos pilotos de líneas aéreas mueren a los cinco años de jubilarse. Es un número increíble. Es bastante chocante, en realidad. Pasan toda su vida haciéndolo. Y están como: ‘¿Qué hago ahora?’. Quiero decir, yo siempre solía decir que cuando llegas a un cierto nivelen una carrera en la aviación, porque todo el mundo… Como piloto profesional, todo el mundo, probablemente hay gente que no, pero la mayoría empieza diciendo: ‘Quiero ser capitán’ o lo que sea. Hoy en día sería como llevar un Airbus o algo similar. En mis tiempos, todo el mundo decía: ‘quiero ser capitán de un 747′». Se sincera Bruce Dickinson.

«Así que primero empiezas como junior. Obtienes tus licencias y todo, y luego tienes que conseguir un trabajo. Bueno, eso suponiendo que ahora consigas un trabajo, empiezas, eres lo más bajo de lo bajo. Eres un primer oficial junior. Pasas por todos los aros, y poco a poco vas subiendo».

Muchas aerolíneas se basan en la antigüedad, pero las más pequeñas se basan en una especie de meritocracia. Si eres listo e inteligente, puedes ascender con bastante rapidez. Así que, después de tres o cuatro años, puedes presentarte a una evaluación para ser capitán. Pero de todos modos, una vez que llegas a ser capitán, y digamos que has hecho algunas otras cosas, y llegas a unas seis o siete mil horas de vuelo, francamente, algunos chicos y chicas se quedan como: ‘Todo lo que quiero hacer el resto de mi vida es exactamente lo que estoy haciendo ahora y nunca parar’». manifiesta el compositor.

«Algunas personas, sin embargo, dicen: ‘Bueno, estoy muy aburrido. En realidad, este trabajo apesta. No es tan difícil de hacer. Ahora que he llegado al nivel en el que estoy, puedo hacerlo mientras duermo, esta gente me explota, así que, de verdad, voy a ser un puto viejo gruñón, coger el dinero y gruñirle a la gente’. Esos son pilotos potencialmente peligrosos, porque tienen mala actitud». dice Bruce.

«Y luego hay otros pilotos que dicen: ‘¿Sabes qué? Son 10.000 horas. Me gusta volar, pero es como el Día de la Marmota todos los días. Quizá debería hacer algo diferente. Quizá debería trabajar a tiempo parcial. Tal vez debería hacer algo de entrenamiento. Quizá debería dedicarme un poco a la gestión’. Y eso es lo que me pasó a mí, que me convertí en formador y fui formador de la escuela de tierra. Yo era el jefe de pilotos técnicos, el 757, 757. Así que estaba entrenando a otro pilotos. Estaba en el simulador haciendo cosas. Y el aprendizaje lo hace interesante. Pero me di cuentade que había un punto de corte en el que la gente decía ‘quiero que todo sea como el Día de la Marmota, y eso me hace muy feliz’ o ‘la vida es algo más que hacer esto’». Mencionó.

Hay otras personas que simplemente se rinden y dicen: ‘Bueno, no puedo hacer otra cosa, pero lo odio’, y se quedan con es, lo cual es un poco triste. Pero tienes ese tipo de opciones. Y lo he observado en muchos pilotos. Porque como primer oficial, vuelas con capitanes, y muchos de ellos llevan muchísimo tiempo. Y algunos de ellos son fanáticos, entusiastas, geniales. Otros son unos viejos gruñones y potencialmente peligrosos por ello. Así que tienes que vigilar a la gente». Culminó Dickinson.

 

News GR

«Cuando el proyecto no salió adelante, habíamos hecho dos canciones»

Bruce Dickinson de Iron Maiden ha revelado un dato inesperado sobre su próximo álbum en solitario, The Mandrake Project . Uno de los temas, «Shadow of the Gods», tiene orígenes sorprendentes: fue escrito para un proyecto de dream team de metal nunca materializado llamado The Three Tremors .

Imagínese esto: la voz altísima de Dickinson entrelazada con los registros legendarios de Rob Halford de Judas Priest y Geoff Tate de Queensrÿche . Ese es el paisaje sonoro que habría hecho de Los Tres Temblores , antes de que la idea sucumbiera tristemente. Pero el sueño no murió del todo.

En una nueva entrevista con  Wall Of Sound de Australia Dickinson compartió: «‘Shadow Of The Gods’ fue escrita en el momento de ‘Tyranny of Souls’ o poco después. Porque  Roy y yo éramos… Había una idea de hacer un proyecto llamado  The Three Tremors , en el que íbamos a ser yo,  Rob Halford y  Ronnie James Dio  haciendo un álbum juntos y luego saliendo de gira. Bueno, eso nunca sucedió porque  Ronnie , desafortunadamente, falleció. La idea era tal vez «Intenté  involucrar a Geoff Tate  y eso no funcionó. Pero mientras tanto, estábamos ocupados tratando de escribir canciones que contaran con tres cantantes».

«Cuando el proyecto no se realizó, habíamos hecho dos. Uno de ellos era ‘Tyranny Of Souls’, que, si te fijas, las primeras líneas de ‘Tyranny Of Souls’ es el discurso de las ‘tres brujas’ de  Macbeth .» Dickinson reveló: «Y, por supuesto, si hubiera tres cantantes, los tendrías a todos en el escenario diciendo, [cantando] ‘¿Cuándo nos volveremos a encontrar los tres?’ Y las primeras tres líneas las habrían cantado yo, luego  Rob  y luego  Geoff Tate «.

«Entonces, en la versión demo, ya sabes, pensé: ‘¿Cuándo nos volveremos a encontrar los tres?’ Y luego haré la  voz de Rob  , [cantando más agresivamente] ‘¿En truenos, relámpagos o lluvia?’ Luego dices, [cantando con voz limpia y aguda] ‘¿Cuando termine el alboroto?’ Y luego el coro somos los tres, ‘Una tiranía de las almas’. De todos modos, eso nunca sucedió. Así que dije: ‘Bueno, al diablo. Haré todas las partes yo mismo y lo haré más parecido a mi estilo de canto'».

«Shadow Of The Gods», sin embargo, se negó a ser relegado a la bóveda por toda la eternidad, y ha sido incluido en el próximo álbum: «‘Shadow Of The Gods’ fue escrito para el mismo proyecto. Y, básicamente, la misma cosa. Esto sucedió con ‘Shadow Of The Gods’. Entonces, cuando el riff pesado aparece en dos tercios de la melodía, la gente dice: ‘Wow, eso suena como un  Priest clásico ‘. Dije: ‘Sí, bueno, adivina quién se suponía que cantaría esa parte'».

The Mandrake Project , grabado en el Doom Room de Los Ángeles con  Roy Z  a la cabeza (que también tocaba el bajo y la guitarra), también cuenta con la tecladista  Mistheria  y el baterista  Dave Moreno , ambos retomando sus papeles del  anterior álbum solista de  Dickinson , Tyranny Of Souls .

Además de las  fechas en vivo de 2024 previamente anunciadas  en Brasil y México, el líder  de Iron Maiden  anunció recientemente  un puñado de shows europeos . Su banda en vivo durante todas estas fechas incluirá a  Roy Z  en las guitarras, el baterista  Dave Moreno,  la bajista  Tanya O’Callaghan  y la tecladista  Mistheria .

Y si todas esas giras no fueran suficientes para mantenerlo ocupado,  consiguió un papel  en una próxima película de terror llamada  Bjorn Of The Dead .

 

News GR

En una entrevista con Rock Antenne de Alemania, Bruce Dickinson comentó sobre la forma en que se mantiene su voz tras 40 años de giras y grabaciones constantes.

Dickinson: «En realidad, no lo sé. En parte se debe a mi fisiología y una gran parte en la forma en que cuido mi voz. Aparte de eso… creo que la voz cambia a medida que envejeces. No hay duda de eso, pero he tenido suerte de que la mayoría de mis agudos todavía están ahí. Y hacemos todos los temas de MAIDEN, todavía en el tono original, todas las canciones y todo. Lo cual no quiere decir que una o dos canciones no sean bastante complicadas de cantar. Pero siempre fueron complicadas, incluso cuando tenía 25 años, eran complicadas.»

Bruce continuó: «El tono de mi voz ha cambiado un poco y, en muchos sentidos, me gusta más ahora que cuando tenía 23 años. A los 23, era brillante y chillona. Ahora ,tu voz se vuelve más madura. Puedes transmitir más emoción…. Así que estoy tratando de ampliar el rango, el rango emocional de mi voz, así como preservar el rango físico al mismo tiempo.»

Cuando se le preguntó cómo cuida su voz, respondió: «Bueno, no es que la cuide, pero trato de no abusar de ella, porque la voz en cierto modo se verá afectada». Así que sí hago cosas de sentido común: beber mucha agua, no fumar mucho antes de un espectáculo, y cosas obvias como esa. Calentar la voz siempre un poco ayuda…. y los mas importante: Aprender a cantar, ayuda».

News GR

También se pronunció en contra de los planes de construir The Sphere en Londres, calificándolo de «una pérdida de tiempo y de dinero»

Bruce Dickinson de Iron Maiden ha hablado sobre la falta de bandas de rock y metal a nivel de estadio.

El líder dio su opinión en una entrevista con la estación de radio sueca  Bandit Rock , donde habló sobre una conversación reciente que tuvo con un promotor brasileño. Dickinson estuvo en Brasil para promocionar su próximo álbum en solitario, ‘The Mandrake Project’ .

Según Dickinson, el promotor se quejaba de la falta de cabezas de cartel. Dickinson culpó a las “grandes corporaciones”, quienes, según dijo, “se apropiaron de todo”. Debido a su interés en ganar dinero, Dickinson afirmó que tales corporaciones «propagan a los grandes artistas, pero no atraen a las bandas que crean el drama para crear la base de fans, para crear la dedicación para sacarlo a relucir».

«No te conviertes en cabeza de cartel de la noche a la mañana», continuó. “Te conviertes en cabeza de cartel haciendo muchos conciertos en muchos lugares y los fans y la gente te siguen y, de repente, estás en el Wembley Arena y piensas: ‘Dios mío, estos tipos están tocando en estadios’. Y el siguiente paso desde los estadios es: ‘Oh, van a encabezar un festival’. Oh, sí, genial. Son cabezas de cartel en festivales. Y en ese momento das un paso hacia ese mundo”.

Dickinson continuó diciendo que los promotores han cambiado. Describió el ascenso de Iron Maiden a la fama, comenzando como invitados especiales en espectáculos en Chicago, Nueva York, cuyo nombre luego pasaría a una red de promotores. Estos promotores, dijo, eventualmente “construirían” bandas hasta que pudieran encabezar la ciudad.

Hoy en día, teorizó, los promotores no “traen bandas de la misma manera”: “Hay que darse cuenta de que los promotores, esos promotores individuales, estaban todos asumiendo riesgos individuales”.

Continuó diciendo que podía “ver la tentación” cuando los promotores ofrecen a los músicos “un montón de dinero”, pero advirtió: “No se puede hacer nada después de eso. Vas a trabajar un poco para nosotros o simplemente te vas a tomar unas vacaciones, porque nosotros vamos a dirigir el programa de ahora en adelante. Y simplemente aspiraron todo. Quiero decir, eran hombres de negocios inteligentes”.

Dickinson calificó estos cambios de “preocupantes” para la escena en vivo: “Puede que sea injusto, pero tengo la impresión de que la escena era mucho más vibrante en términos de bandas emergentes que podían surgir y sorprender a la gente.

También citó la falta de lugares pequeños “donde las bandas puedan simplemente levantarse y tocar” como otro factor: “Eso disminuye la base de la gente que sale y dice: ‘Oh, Dios mío. El otro día fui a un concierto en vivo. Vaya, estuvo genial. Era mucho mejor que sentarse frente a una pantalla». … Y simplemente hay que tener los lugares para hacerlo”.

Dickinson criticó los planes de Londres de construir un megalugar como el Sphere de Las Vegas : “Quiero decir, qué pérdida de tiempo. Una pérdida de tiempo, una pérdida de dinero.

“Sería mucho mejor convertir media docena de pubs antiguos en locales y decirles a los niños: ‘Oigan, hay un local gratuito. Ir a jugar.'»

Dickinson ha anunciado una gira por el Reino Unido e Irlanda para 2024: encuentre una lista de fechas aquí y obtenga entradas aquí .

 

 

 

News GR

Anunció el tramo del Reino Unido el lunes.

Bruce Dickinson de Iron Maiden ha anunciado los cuatro músicos que lo acompañarán en la gira mundial de promoción de su próximo álbum en solitario ‘The Mandrake Project’.

Después de anunciar previamente las fechas de primavera en Brasil y México, Bruce Dickinson anunció la etapa europea hoy (6 de noviembre), que se abre con espectáculos en el Reino Unido en Glasgow, Manchester, Swansea, Nottingham y Londres en mayo de 2024.

Además del anuncio de la gira, Bruce ha revelado los músicos que se unirán a él en el viaje global.

Como era de esperar, se unirá a Bruce en la guitarra principal su colaborador musical y productor Roy Z, quien grabó el álbum de The Mandrake Project.

Roy Z – nombre real Roy Ramirez – tocó la guitarra en el álbum de Dickinson de 1994 ‘Balls to Picasso’ antes de producir, coescribir e interpretar múltiples instrumentos en sus tres álbumes en solitario anteriores, ‘Accident at Birth’ (1997), ‘The Chemical Wedding’. (1998) y ‘La tiranía de las almas’ (2005).

Tocando el bajo en la gira estará la músico irlandesa Tanya O’Callaghan, quien se unió a Whitesnake en 2021 y salió de gira con David Coverdale y compañía. el año siguiente.

 

Tanya O'Callaghan en el escenario con WhitesnakePregúntale a O’Callaghan © Alamy

Tanya O’Callaghan en el escenario con Whitesnake

Tanya O’Callaghan ha actuado anteriormente con una variedad de músicos, incluidos Steven Adler, Dee Snider, Maynard James Keenan, Nuno Bettencourt, Michael Angelo Batio y Orianthi.

También en la banda de Bruce está el baterista californiano Dave Moreno, quien tocó en el álbum ‘Tyranny of Souls’ de Bruce Dickinson. También ha trabajado con artistas como Body Count, Jizzy Pearl, Dizzy Reed y Steve Stevens, por nombrar sólo algunos.

Completando la alineación está el mago del teclado italiano Mistheria. Ha colaborado con una variedad de artistas en vivo y en el estudio, incluidos Rob Rock, Mike Portnoy, Jeff Scott Soto y Joel Hoekstra.

Al comentar sobre ‘The Mandrake Project’ y la gira que lo acompaña, Bruce Dickinson dijo: “Este álbum ha sido un viaje muy personal para mí y estoy extremadamente orgulloso de él. Roy Z y yo hemos estado planeándolo, escribiéndolo y grabándolo durante años, y estoy muy emocionado de que la gente finalmente lo escuche.

“Estoy aún más emocionado ante la perspectiva de salir de gira con esta increíble banda que hemos formado, para poder darle vida. Como puedes ver, ¡estamos dando tantos espectáculos como podemos, en tantos lugares como sea posible, para tanta gente como podamos!

Bruce Dickinson - Gira del Proyecto MandrakeBruce dickinson

Bruce Dickinson – Gira del Proyecto Mandrake

Precedido por el sencillo ‘Afterglow of Ragnarok’ el 1 de diciembre, ‘The Mandrake Project’ se lanzará a principios de 2024.

Las entradas para la gira de Bruce Dickinson por el Reino Unido saldrán a la venta en Planet Rock Tickets a las 10 a.m. del viernes 10 de noviembre.

Fechas de la gira de Bruce Dickinson por el Reino Unido:

MAYO 2024

Salón de baile Glasgow Barrowland – 18

Academia Manchester O2 – 19

Swansea Arena – 21

Ciudad de Nottingham Rock – 23

Foro O2 de Londres Kentish Town – 24

News GR

Cuerdas, lanzallamas o espadas son algunos de los elementos que hacen que Dickinson sufra sobre El escenario.

Bruce Dickinson se ha sincerado sobre algunos de los más graves problemas que ha sufrido con varios elementos que ha sacado al escenario durante la gira “Legacy of the Beast”, la gira más reciente de Iron Maiden.

Como parte de una serie de vídeos en los que nos guía tras bambalinas, el vocalista ha ofrecido un tour guiado por su rutina de cada noche.

Entre las cosas que hemos conocido, Bruce Dickinson ha desvelado que tiene un roadie a propósito solo para ayudarle con sus constantes cambios de ropa en directo. Evidentemente, gran parte del atuendo que lleva puesto sobre el escenario se ha reutilizado de giras anteriores: “¡Nada se desperdicia!”, dice el artista.

Las cosas, eso sí, se hacen un poco más difíciles con el lanzallamas que tiene que cargar en cierto punto del show, que pesa unos 13 kilos. “A veces me quemo las manos porque no se apaga«, dice refiriéndose a las boquillas del lanzallamas.

Y es que encima Bruce tiene que subir un tramo de escaleras con el arma flamígera mientras lleva una capa puesta. «Llevo la capucha puesta para que la gente no pueda ver, y yo tampoco«, explica. «Tengo que deshacerme de la capa, y tienes que asegurarte de que se va porque se ha quedado atascada en el lanzallamas unas cuantas veces, y eso es algo realmente embarazoso».

Lo más gracioso es que, entre cambio y cambio, Dickinson necesita algo de tiempo para estar listo. A veces, Nicko McBrain, batería de Iron Maiden, empieza con la canción antes de tiempo y el inglés le tiene que parar. “Estoy como: ‘¡Para! ¡Aún no!‘”.

Después, por si eso fuera poco, Bruce tiene que colgarse de una cuerda y, después, esta tiene que dejarle en el suelo. “Excepto que una noche no lo hizo”, explica, desvelando que tuvo que tirar de ella hasta que le hizo caer, con fuerza, al suelo. “Se fue al suelo y me dejó fuera de combate. Era una cuerda pesada y me pegó un latigazo. ¡Ouch!”.

Cuando Bruce tiene una pelea de espadas con Eddie, la mascota de los Maiden, también tiene que tener cuidado. “Tienes que asegurarte de coger la espada correcta. Una de ellas se dobla y la otra no. Si pegas a Eddie con la que se dobla, lucirá como una mierda”.

A veces, Dickinson tiene mocos cuando canta, y, por eso, siempre tiene una taza de café en su puesto de atrezzo, aunque casi nunca se lo bebe. «Literalmente, huelo el café. Bebo entre litro y medio y dos litros de agua y pierdo unos tres o tres litros y medio durante un espectáculo… Me falta como un litro para cuando vuelvo al hotel, así que me lo tengo que volver a beber».

Ha llegado el momento: Iron Maiden se prepara para iniciar una nueva etapa en sus directos con el anuncio de una nueva gira bautizada como “The Future Past Tour”.

La gira tendrá tres fechas por toda España que tendrán lugar el 18 de julio en Barcelona, el 20 en Murcia y el 22 en Bilbao.

Esta gira, con ya se adelantó, será distinta de“Legacy of the Beast” y solo apta para los fans más ávidos de Maiden, puesto que el repertorio estará integrado, en su mayoría, por canciones del nuevo álbum de los británicos, ‘Senjutsu’.

News GR

Fan choca el escenario de Iron Maiden, Bruce Dickinson lo saca a rastras

En el show The Legacy of the Beast de Iron Maiden en Anaheim, California, el 22 de septiembre, un fan subió al escenario, haciendo gestos animados hacia los miembros de la banda. Pero Bruce Dickinson sabía cómo tratar con él y rápidamente lo arrastró fuera del escenario.

En el metraje filmado por un fan que se ve más abajo en la página, un fan sube al escenario por la izquierda, sobre la utilería y el primer miembro que encuentra es el guitarrista Janick Gers. El fanático se arrodilla y agita los brazos, lo que se encuentra con una expresiva reacción de Gers.
Dickinson luego le hace señas al ventilador para que se acerque a él. La invitación parece amistosa, pero el cantante tenía motivos ocultos: sacar a este tipo de su escenario. ¿Y quién podría culparlo? El escenario no es un lugar para que estén los fanáticos: este no es un concierto de Municipal Waste donde los buzos corren desenfrenados y esa barrera entre los fanáticos y el escenario está ahí por una razón. Principalmente, seguridad y protección.

El líder se aleja del fanático por un momento antes de volver a agarrarlo por el cuello de la camisa y luego lo empuja a través de la cortina que separa el escenario del área de producción donde se encuentra el equipo. A continuación, toman el intruso del escenario en sus propias manos y se lo llevan.
El incidente se produjo al final del set (spoiler de la lista de canciones más adelante), durante el segundo bis, donde Maiden tocó el icónico tema inicial de Powerslave «Aces High» con un avión de combate azotando el aire.

Mira el videoclip a continuación.

La etapa norteamericana de Maiden de la gira The Legacy of the Beast concluye el 27 de octubre y puede obtener boletos para las paradas restantes aquí. El próximo año, llegarán a Europa en la gira The Future Past, con un enfoque especial en los álbumes Senjutsu y Somewhere In Time.