Agenda del Rock

La banda de Rock OMNI comparte un nuevo video llamado «Compliment», el cual formará parte de su nueva grabación la cual lleva por nombre «Souvenir for Sub Pop», el cual estará disponible como estreno simúltaneo en todo el mundo el próximo 16 de febrero.
«La última canción de Souvenir explora un territorio inexplorado para la banda, que presenta algunos de los trabajos de guitarra más sorprendentes y giros en una canción de OMNI, describe el enfrentamiento con el posmodernismo en un mundo posmoderno”, dijo la banda acerca de la canción y el video.
Souvenir se conforma de 3 personas, Frankie Broyles (Guitarrista), Philip Frobos (cantante y bajista) y Chris Yonker (baterista), los tres trabajaron en sinergia y creatividad para poder dar vida a las canciones.
Además, la banda se presentará en varios lugares de Estados Unidos en junio y julio a partir del 28 de febrero hasta el 15 de marzo, luego iran del Reino Unido e Irlanda desde el próximo 10 al 20 de abril.
Souvenir ya esta disponible para pre-venta en Estados Unidos , Reino Unido y Europa, esta será una edición limitada y especial de nombre «Loser Edition» la cual tendrá un remolino planeado, esta versión estará disponible hasta agotar existencias.
Habrá que esperar hasta el 16 de febrero para ver más y habrá que esperar otro poco para poder escuchar nuevas canciones de OMNI.

News GR

La ciencia fue capaz de determinar qué necesitaba una pista para ser la peor, información que un trío de científicos tomó para crearla.
La ciencia parece estar a la orden del día para brindar un dato asombroso sobre algún tópico, por ejemplo la música. Anteriormente te contamos cuáles son las 10 canciones más pegadizas de todos los tiempos, cuál es el tema más relajante y quién es el mejor cantante de la historia según estudios. Sin embargo, la ciencia también determinó qué necesitaba una pista para ser la peor, información que un trío de científicos tomó para crearla.
Según Far Out Magazine, “The Most Unwanted Song” es la obra de Vitaly Komar, Alex Melamid y David Soldier, expertos que, tras recopilar datos sobre los peores sonidos de la música, dieron con la peor canción. El tema fue escrito incorporando los resultados de una encuesta que preguntaba sobre los elementos musicales menos deseables para las personas. La lista incluía política, música vaquera, gaita, ópera, rap, voces infantiles y jingles publicitarios, por lo que los científicos los incorporaron en esta canción de 22 minutos.
Por otro lado, Komar, Melamid y Soldier también dedicaron tiempo para dar con el resultado opuesto: “The Most Wanted Song”. Este fue el resultado de una encuesta que preguntaba sobre los elementos musicales más deseados por la gente: amor, un saxo, una propuesta de matrimonio, rellenos de batería electrónica cursi, aumentos de cuerdas, armonías empalagosas, entre otros componentes. Estos atributos se resumieron en esta canción.

 

Cine News GR

El líder de X Japan colaborará con artistas de alto perfil aún sin nombre en la canción.

Yoshiki , líder de la legendaria banda X Japan , ha sido elegido por Sanrio para componer y producir el tema oficial del 50 aniversario de Hello Kitty.

La celebración del aniversario de oro de Hello Kitty tendrá lugar en 2024, 50 años después de que se creara el querido personaje de dibujos animados en 1974. Yoshiki tiene una relación de larga data con Sanrio, ya que colaboró ​​con la compañía japonesa en «yoshikitty», el primer personaje de Sanrio inspirado en un personaje real. persona.

Según un comunicado de prensa, Yoshiki colaborará con artistas musicales de alto perfil en el tema principal, aunque aún no se han anunciado nombres específicos.

Yoshiki dijo: “Hello Kitty, felicidades por tu 50 aniversario. Es un gran honor para mí recibir una oferta para crear un tema musical oficial global para un evento tan maravilloso. Hello Kitty siempre es linda y hace sonreír a todos. Pero eso no es todo. También tienes fuerza interior. Y a medida que te haces amigo de otras personas, siento que entiendo las muchas razones por las que la gente de todo el mundo te ama. Estoy creando una canción que combina perfectamente con las maravillosas cualidades de Hello Kitty”.

El anuncio se produce después de un gran año para Yoshiki en 2023. Además de tocar en los primeros shows con su nuevo supergrupo The Last Rockstars, el baterista y pianista se convirtió en el primer artista japonés en ser honrado con una ceremonia de manos y huellas en el Teatro Chino de Hollywood.

También lanzó recientemente el documental Yoshiki: Under the Sky  (ver avance a continuación), y el verano pasado, X Japan presentó “Angel”, su primera canción nueva en ocho años.

La celebración del jubileo de oro de Hello Kitty se llevará a cabo a través de numerosos eventos a lo largo de 2024. Estén atentos para obtener más detalles a medida que se anuncien.

 

News GR

“El poder de esta composición es extraordinario, muy superior al de cualquier otra pieza musical que hemos estudiado”, explicaron en la publicación.

La música puede tener múltiples efectos en el ser humano: puede ser una fuente de alegría, una disparadora de recuerdos, un puntapié para la tristeza y la nostalgia o relajante como un psicofármaco. Respecto a esto último, un grupo de científicos de la Universidad de Pensilvania se unió para investigar cuál es la canción más relajante y publicó sus conclusiones.

Los resultados de esta investigación fueron publicados en la revista Regional Anesthesia & Pain Medicine y el estudio analizó a 157 pacientes que se sometieron a una anestesia total para una intervención. Allí contrastaron los efectos de la música con los de la midazolam, una benzodiacepina de efecto ansiolítico y sedante. Los científicos descubrieron que al escuchar una canción en específico, los pacientes obtenían el mismo resultado en su psiquis.

Una canción que reduce la ansiedad

La canción en cuestión es «Weightless» de Marconi Union, una pieza instrumental de ocho minutos que tiene un ritmo lento y sonidos agradables. «El poder de esta composición es extraordinario, muy superior al de cualquier otra pieza musical que hemos estudiado. ‘Weightless’ reduce la ansiedad en un 65%», explicaron en la publicación.

El hecho de que esta canción tenga efecto relajante en sus oyentes no es casual, ya que fue compuesta con este objetivo. La banda británica desarrolló una investigación previa para lograrlo y provocar en quien la escuche la reducción de la presión arterial, los niveles de estrés y de la frecuencia cardíaca.

Más allá de las patologías psiquiátricas que una persona puede padecer, escuchar esta canción puede ayudar en momentos de gran estrés. Es más: si se hace con auriculares tendrá un mayor efecto calmante en el oyente. El arte en general, pero la música en particular, provoca cambios en nuestro humor y en nuestro estado psicológico, algo que ahora fue comprobado por la ciencia.

 

 

News GR

En términos de complejidad, en el mundo de la música te podés encontrar con todo tipo de canciones: desde aquellas simples, que suelen asignárseles a los aprendices de un instrumento; hasta otras que, por el contrario, requieren de habilidades que toman años para desarrollarse. Sin embargo, hoy te vamos a contar sobre un tema que, para ser interpretado, necesita 14 personas.

El track en cuestión es «Night of Nights/Death Waltz«, el cual mezcla dos canciones: “Faerie’s Aire and Death Waltz”, una partitura creada por John Stump con la idea de que fuera imposible de tocar con tan solo dos manos, y “Nights of Nights”, otra pista igualmente compleja para interpretar en vivo.

Según reporta Far Out Magazine, un grupo de 14 personas se dispuso a hacer un mash-up de ambos temas y lo consiguió, pero para lograrlo tuvieron que invertir un año de su tiempo en “práctica intensa y coordinación”. En la descripción del video de la interpretación dice: “Como desafío para 14 de mis alumnos seleccionados para nuestro recital anual, les asigné estas dos piezas. No somos profesionales y este trabajo pretende ser puramente una experiencia de aprendizaje y para el disfrute de nuestra audiencia»

 

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Aunque recién ahora salga a la luz de forma oficial, la canción se estrenó por primera vez durante los shows que la banda dio a fines de la década de 2010.

Animal Collective acaba de publicar un nuevo y curioso single de 22 minutos titulado «Defeat». Grabado junto al productor Russell Elevado, el nuevo lanzamiento también contó con los músicos invitados Samara Lubelski en violín, Leila Bordreuil en violonchelo y Ben Chapoteau-Katz en saxofón. Aunque recién ahora salga a la luz de forma oficial, la canción se estrenó por primera vez durante los shows que la banda dio a fines de la década de 2010.

Según informó el grupo , «Defeat» también será lanzado en un vinilo de edición limitada de 12 pulgadas que estará disponible partir del próximo 25 de agosto. Además, el disco incluirá una cara B con el single «The Challenge (Live Edit)», un track improvisado que la banda comenzó a interpretar como la introducción de «Strung With Everything», canción de su álbum del 2022 Time Skiffs.

En noticias relacionadas a Animal Collective, en el mes de marzo reeditaron su álbum debut Spirit They’re Gone, Spirit They’ve Vanished publicado en el 2000. Por otro lado, el mes pasado compartieron una versión de la canción «Dreams» de Fleetwood Mac que habían grabado hace más de veinte años.

Escuchá «Defeat» a continuación.

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Carnavoyeur» se presenta como una composición oscura y robusta que recuerda a Nine Inch Nails

A principios de este mes, Queens Of The Stone Age confirmó su vuelta a los escenarios y anticipó el lanzamiento de un nuevo álbum de estudio titulado In Times New Roman…, su primer disco en seis años. Ahora, y después de haber compartido la canción «Emotion Sickness» hace apenas una semana, la banda liderada por Josh Homme lanzó otro single adelanto llamado «Carnavoyeur«.

«Carnavoyeur» se presenta como una composición oscura y robusta que reza «There’s nothing I can do/ except enjoy the view». Al igual que el lanzamiento anterior, en esta canción cobran protagonismo las armonías hipnóticas de Homme y las guitarras que tanto definen el sonido del grupo. Además, aparecen nuevas texturas electrónicas que remiten a Nine Inch Nails.

Esta semana, la banda se presentó en el Harvard Athletic Complex donde realizó un set de 15 canciones en total  y donde no faltaron sus canciones más populares y sus últimos singles. Los QOTSA interpretaron clásicos de su discografía como «I Sat by the Ocean», «If I Had a Tail», «Make It Wit Chu» y la icónica «No One Knows». Además, presentaron una canción inédita llamada «Negative Space».

In Times New Roman… sale a la venta este 16 de junio a través del sello Matador y para presentarlo Queens Of The Stone Age tiene programados una serie de show en diferentes países. Durante los próximos meses la banda estadounidense pasará por los escenarios de Glastonbury, Riot Fest, Sonic Temple, Louder Than Life y mucho más.

Escuchá «Carnavoyeur» a continuación.

 

 

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El grupo conformado por Tom DeLonge, Mark Hoppus y Travis Barker anunció nuevo disco y una gira mundial.

Los fanáticos de Blink-182 siguen recibiendo buenas noticias. Tras anunciar la vuelta del vocalista y guitarrista original de la banda, Tom DeLonge y una gira mundial que los traerá a México y Argentina para presentar su nuevo disco de estudio, ahora el grupo conformado también por Mark Hoppus y Travis Barker confirmó que está trabajando en la continuación de dos tracks muy queridos por el público: «Anthem» y «Anthem Pt. 2».

«Anthem» fue lanzada en 1999 como parte del disco Enema of the State mientras que «Anthem Pt. 2» apareció en Take Off Your Pants and Jacket, álbum publicado en el año 2001. Sin embargo, todo indica que habrá un «Anthem Pt. 3», o al menos así lo dio a entender Barker a través de su cuenta de Instagram. En dicha red social, el músico compartió un video en el que se lo puede ver sentado a la batería y el mensaje que lo acompaña tan solo dice: «Anthem Pt. 3». Además, el perfil oficial de la banda comentó el posteo con emojis.

A mediados de octubre, y tras anunciar que DeLonge retornaría a la formación, Blink-182 publicó «Edging», su primer single adelanto del disco que se viene y la primera canción con DeLonge desde el EP de 2012 Dogs Eating Dogs. «Edging» estuvo producida por Barker, quien expresó sobre el track: «Quería imaginarme como oyente lo que quería experimentar y al mismo tiempo como miembro de la banda lo que queríamos hacer y decir y, lo más importante, cómo sonaría en cuanto a producción en 2022«.

 

Cabe destacar que la vuelta de DeLonge a la banda también significó la salida de Matt Skiba, quien lo suplantó desde el año 2015. Por eso, Tom le escribió un mensaje y lo compartió en sus redes: «Quería tomarme un minuto para darte las gracias por todo lo que has hecho para mantener la banda viva y próspera en mi ausencia. Creo que tienes un enorme talento […] La banda ni siquiera estaría aquí hoy si no fuera por tu capacidad para aparecer y salvar el día. Así que de mi corazón al tuyo, gracias por ser miembro de nuestra banda».

Por otro lado, y en noticias relacionadas, hace unos días la banda anunció la salida de una colección de Funko Pops llamada «Pixelated Runners», inspirada en el video musical de «What’s My Age Again?». El pack con las tres figuras de los músicos los muestra andando totalmente desnudos pero con sus zonas íntimas blurreadas, al igual que en el clip original. En el video, DeLonge, Hoppus y Barker corren desnudos por Hollywood mientras desconciertan a todas las personas que se cruzan en su camino.

 

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Nuestra galaxia, la Vía Láctea, gira alrededor de Sagitario A*, un agujero negro supermasivo que tritura el espacio-tiempo y pesa hasta 4,5 millones de soles. Hoy, el equipo del Event Horizon Telescope presentó la primera imagen de Sagitario A*, y los nerds de los agujeros negros de Arcade Fire estuvieron presentes para anunciar este logro científico histórico.

El líder Win Butler y su compañera de banda y esposa  Régine Chassagne llevan mucho tiempo fascinados por estos fenómenos gravitacionales. En la portada de su nuevo álbum  WE , superpuesta con la imagen de un ojo, Arcade Fire colocó una de las imágenes más famosas de la astronomía: una dona naranja fluorescente que rodea una nada oscura.

Fue la primera imagen de un agujero negro: una instantánea del chonker en el corazón de la galaxia M87 a 55 millones de años luz de la Tierra, presentada por este mismo equipo del Event Horizon Telescope en 2019. El naranja muestra la radiación supercaliente de la materia en llamas como se precipita a velocidades insondables hacia lo que los científicos llaman el horizonte de sucesos, la línea invisible donde la gravedad se vuelve tan poderosa que ni siquiera la luz puede escapar.

Este nuevo vistazo de Sagitario A* (pronunciado Sagitario-a-estrella) se parece bastante al agujero negro que mantiene unido a M87, lo cual tiene sentido, considerando lo lejos que están estos objetos. Durante una conferencia de prensa para presentar sus hallazgos, el equipo EHT cedió el escenario a Win y Régine. “Para mí es casi simbólico”, dijo Win. “Hay tanto que no sabemos sobre nosotros mismos y nuestro planeta.

“Cuando estaba leyendo sobre Sagitario A, simplemente me habló como esta cosa enorme en el centro de nuestra galaxia que no entendemos y que estamos tratando de entender mejor”, continuó. “El sentido de colaboración que se necesita para obtener estas imágenes trasciende las fronteras internacionales y es de interés común para toda la humanidad. Es importante mirar las estrellas para salir de nuestras propias cabezas”.

Los dos miembros de Arcade Fire comenzaron su presentación con la canción de WE  «End of the Empire IV (Sagittarius A*)», también conocida como la canción «darse de baja». Arcade Fire siguió con la canción principal, «WE». Compruébalo a continuación.

La semana pasada, Arcade Fire entregó un set de cuatro canciones en  SNL , y este verano se embarcarán en una gira masiva con Feist y Beck. Las entradas están disponibles aquí .

 

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Este fin de semana durante la jornada 17 de la NFL, Antonio Brown se fue del partido de los Buccaneers, casi a medio juego. Se quitó el equipo (los shoulders), los arrojó a la banca y se fue celebrando mientras no traía camisa.

Antonio Brown, que parece que le gusta ser tema de conversación. Este lunes 3 de enero y después de robarse el show en el Buccaneers vs Jets, decidió que era buen momento para estrenar su nueva canción.

Pero esa incursión en la música no es nada nuevo para AB, pues ha tenido una carrera un tanto intermitente como rapero. “Pit Not the Palace”, es el nombre de la nueva canción de Antonio Brown y dura poco menos de dos minutos.

La letra de la canción es un tanto confusa, sólo AB podrá saber qué significa en realidad, pero podemos encontrar frases como: “Tienes tres hijos pequeños, y Dios te acaba de dar otra alma, hombre. Has estado fuera del juego durante más de un año, obtuviste grandes números. Pero sabes que el mayor número es amar a esos cuatro niños pequeños, que te admiran más que a nadie. Sigue jugando, sigue trabajando, pero sigue siendo amado, y ama a los que te aman”.

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