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Si eres de las personas que quieren comprar un par de sneakers para combinarlos con su outfit, eBay se ha convertido en el destino ideal para encontrarlos. Tan solo en los últimos dos años, la categoría de sneakers en México creció alrededor de un 40% en eBay.

Entre los motivos que impulsan la compra de este tipo de calzado están la gran variedad de modelos que puedes encontrar: desde clásicos, últimos lanzamientos, de colección o de diseñador; las ofertas y descuentos; sin mencionar la posibilidad de acceder a un catálogo mucho más amplio que en las tiendas físicas por el acceso que se tiene a inventario desde diferentes países.

No obstante, si hablamos de piezas únicas, un aspecto que sin duda marca la diferencia de un marketplace global como eBay es la accesibilidad a modelos raros (y muy caros) que puedes lograr encontrar. Algunos mexicanos han encontrado modelos de colección y han pagado exorbitantes sumas de dinero para obtenerlos. Por ello, eBay revela la lista de los sneakers por los que los mexicanos pagaron más en 2022:

  • ‘Air Force 1’ de Nike x Louis Vuitton: Esta colaboración es un icono en la historia del lujo que unió a dos marcas líderes en su ramo, reescribiendo las reglas establecidas de la industria de la moda y del diseño. Alguien en México lo compró por cerca de 6,400 dólares.
  • ‘Air Jordan 1 High’ de Jordan x Dior: El mundo del lujo y el streetwear se enlazan en este par de zapatillas muy diferentes a las habituales, tan solo el logo de Dior aparece junto al icónico Wings perforado en la lengüeta, y dentro del clásico swoosh de los Jordan. Este modelo fue vendido por casi 6 mil dólares.
  • Air Jordan 1 Retro High OG x Off-White: Una de las colaboraciones más esperadas en el 2017 y apodada la edición «The 10» fue vendida a alguien en México por alrededor de 5 mil dólares. El par viene en el color original blanco, negro y rojo universitario con temática de Chicago.
  • Nike ‘Air Jordan 1’ de 1994: El primer modelo de la colección y quizás el más reconocido por estar inspirado en el jugador de la NBA Michael Jordan en la década de los 80’s, marcando así un estándar en la línea deportiva. El año pasado se vendieron por alrededor de 4,800 dólares a un comprador mexicano.

Mientras tanto, entre los 5 modelos más comprados en eBay por los mexicanos destacan cuatro Nike y un par de Under Armour:

  • El más comprado fue el Nike Court Legacy para mujer en color blanco.
  • Seguido por el Nike Air Jordan 1 DX3240-681 en colores rosa y naranja.
  • En tercera posición se encuentra un par de Under Armour Micro Coyote botas cafés para hombre.
  • Después están los Nike Air Jordan 1 de Chicago para hombre.
  • Finalmente se encuentran los Nike Air Force 1 en color blanco.

Para que los sneakerheads mexicanos puedan acceder a su enorme oferta de modelos, eBay lanza el cupón SNEAKER23 para disfrutar de un 15% de descuento aplicable en la categoría de sneakers, donde podrás encontrar calzado y ropa deportiva de marcas como Adidas, Puma, Reebok, Nike y Jordan, así como precios bajos, ofertas especiales y una gran variedad de artículos. El cupón especial tendrá vigencia del 7 al 20 de febrero de 2023.

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“Locomotive” es el nuevo sencillo de Primatron, un proyecto de metal de Curitiba cuyo sonido no se limita a un solo estilo o subgénero, sino que fluye naturalmente entre el metal industrial y los matices del metal extremo, todo eso siendo un proyecto que siempre tiene como objetivo crear. música con una atmósfera que refleja el angustioso clima de vivir una época de constante crisis. Ese es el espíritu de Primatron, hacer música catártica que refleje el espíritu de nuestro tiempo.

El nuevo sencillo «Locomotora» tiene una cohesión muy fuerte entre los diferentes pasajes, además de ser muy agresivo y pesado. “A medida que adquieres más práctica en el estudio, algunos aspectos de la grabación se vuelven más fáciles y uno puede concentrarse en otros. Creo que esto se nota en las melodías vocales, en la complejidad de los riffs de las estrofas, en los cambios de tempo… Creo que todos los músicos creen que su creación más reciente es la mejor hasta ese momento, así que podría estar sesgado al decir eso. Pero aun así, lo diré, es la mejor canción del proyecto Primatron hasta ahora. Y creo que es genial que esta canción muestre que la pesadez y la agresión están en los riffs y no dependen solo de afinaciones muy bajas”, dice Diogo, creador del proyecto.

ACERCA DE PRIMATRON

El proyecto comenzó con algunos riffs que Diogo ya había escrito tiempo atrás, algunos de los cuales incluso habían sido presentados a otros proyectos en los que participó, como Machina Animata y Shadow Maze. Durante la pandemia, Diogo tuvo tiempo de trabajar en más riffs, componer música y comenzar a escribir algunas letras. Y a principios de 2022, cuando ya tenía algunas canciones casi terminadas, decidió comenzar a grabar lo que luego se convertiría en las pistas del EP «Night Falls Heavy». Todas las pistas son producidas y grabadas por Aly Fioren, guitarrista de las bandas brasileñas Urvolk, Carttada, Sad Theory y propietaria de Funds House Studio.

El nombre Primatron surgió mientras leía noticias de tecnología en un periódico. La interdependencia entre el hombre y la máquina, que se hizo cada vez más evidente a medida que grababa el EP, le dio la idea de pensar en un nombre que reflejara cierta angustia con este proceso de volverse cada vez menos autónomo en relación a la tecnología.

«Un usurpador más»;

 

 

 

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Luego de semanas de especulaciones sobre las bandas que estarían presentes en la edición de 2023, el festival Corona Capital Guadalajara dio a conocer la alineación que tocará en la ciudad.

Se dió a conocer el cartel del Corona Capital en Guadalajara el 2023, con cabezas de cartel como Interpol , Imagine dragons, Pixies, Foals, Chainsmokers, Bloc party, Bright Eyes, Regina Spektor y más.

Los Boeletos saldran a la Venta el 15 de Febrero en el sistema Ticketmaster.

 

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Las películas de Marvel y DC representan el 70% de los títulos más pirateados del año

Spider-Man: No Way Home se ha revelado como la película más pirateada de 2022.

Según los datos proporcionados por la firma de investigación centrada en la piratería Muso, las películas de Marvel y DC estuvieron entre las más pirateadas del año, representando el 70% de las películas más descargadas y reproducidas ilegalmente.

No Way Home reclamó el primer puesto, representando el 21% de la piratería cinematográfica de 2022, con The Batman , Doctor Strange in the Multiverse of Madness , Thor: Love and Thunder , Black Adam , Uncharted , Eternals , Top Gun: Maverick , Jurassic World Dominion , y Encanto no muy atrás.

Según los datos, los picos de piratería tendían a coincidir con el estreno de una película en plataformas digitales, lo que permitía a las personas obtener versiones de alta calidad mediante transmisión o descargas, en lugar de filmar las películas en una cámara de cine. Según un analista de Muso, este último tipo de copia «a menudo brinda una experiencia de visualización insatisfactoria y puede llevar a los consumidores frustrados a los cines para una mejor experiencia».

Sin camino a casa
Doctor Strange y Spider-Man se unen para salvar el multiverso. CRÉDITO: Sony/Marvel Studios

El acortamiento de las ventanas de los cines también pareció ser un factor importante en la cantidad de piratería, con películas como The Batman y Doctor Strange In The Multiverse Of Madness que llegaron a los servicios de transmisión después de solo 45-50 días de exhibición en los cines.

Batman representó el 13% de la piratería del año, mientras que Doctor Strange In The Multiverse Of Madness representó el 10%.

A pesar de ser la película más pirateada del año, No Way Home no produjo tantas copias ilegales hasta el final de su carrera cinematográfica (90 días antes de su estreno en streaming).

Del mismo modo, Top Gun: Maverick , que fue la segunda película más taquillera del año detrás de Avatar: The Way Of Water , representó solo el 8% de la piratería de 2022, debido a la insistencia de Tom Cruise de una larga presentación en cines.

La semana pasada, el productor de The Boys , Seth Rogen, admitió que las películas de superhéroes «no son para mí» y que están «más o menos dirigidas a los niños».

 

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ack White encarna la definición de un melómano, ya que es una persona que, lejos de encasillarse en un estilo de música o una época, escucha de todo. Sin embargo, hay artistas que lo marcaron de manera especial. Uno de los grupos que dejó su huella en White es Led Zeppelin, a quienes el oriundo de Detroit definió como «una fuerza inamovible en la música». De hecho, el amor de White por la mítica banda británica lo llevó a afirmar que no confía en nadie al que no le gusten.

Bob Dylan es otra de las grandes influencias de White y, al igual que con Led Zeppelin, el artista tampoco se fía de las personas que dicen no gustar del arte de su compatriota de 81 años. “No confíes en quienes se hacen llamar músicos o coleccionistas de discos y dicen que no les gusta Bob Dylan. No aman la música si esas palabras salen de sus bocas”, aseguró.

Una fuerte presencia del rock y el blues

Por otro lado, según recuerda Far Out Magazine, “White también mostró un gran respeto por una banda que considera la primera banda de rock del mundo, The Mississippi Sheiks”. Por eso, en 2013, afirmó: “También fueron irreverentes. Estos tipos decían cosas muy irreverentes sobre el sexo y las relaciones raciales que uno pensaría que no se saldrían con la suya”.

The Gun Club, una banda de rock formada en 1979 en Los Ángeles, es otro de los grupos que formó al ganador del Grammy. Sobre ellos, comentó: “La manera de componer de Kid Congo Powers y Jeffrey Lee Pierce tiene la versión blanca más fresca del blues de su tiempo. ‘Sex Beat’, ‘She’s Like Heroin to Me’ y ‘For the Love of Ivy’. ¿Por qué estas canciones no se enseñan en las escuelas?”.

Blind Willie McTellWanda JacksonJohnny Cash y Charley Patton son solo algunos ejemplos más de las grandes influencias de Jack White, pero para que no te pierdas de ninguna, al final de esta nota te dejamos el listado completo.

Los 16 músicos favoritos de Jack White:

  • The Flat Duo Jets
  • Led Zeppelin
  • Son House
  • Captain Beefheart
  • Loretta Lynn
  • The Gun Club
  • Bob Dylan
  • The Mississippi Sheiks
  • Rita Hayworth
  • Iggy and The Stooges
  • Blind Willie McTell
  • Wanda Jackson
  • The Monks
  • Johnny Cash
  • Charley Patton
  • The Beatles

 

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Este nuevo lanzamiento cuenta con la voz del fallecido vocalista Chester Bennington y verá la luz pronto.

A pesar de no estar más en actividad, Linkin Park volvió a sorprender a sus fans con un anuncio más que especial. La banda estadounidense anticipó que estará festejando el 20° aniversario del lanzamiento de su segundo disco, Meteora, con la publicación de una canción jamás escuchada llamada «Lost».

Este nuevo lanzamiento, que además cuenta con la voz del fallecido vocalista Chester Bennington, es un tema que nunca salió a la luz pero que -dadas las circunstancias y la ocasión- a los miembros sobrevivientes de la banda les pareció buena idea dar a conocer. «‘Lost’ es una nueva canción nunca antes escuchada de los archivos de Meteora«, escribió la banda en Twitter.

En la misma publicación, Linkin Park compartió un breve clip junto a un fragmento de la canción donde se lo puede escuchar a Bennington cantar: «Cause when I’m alone/ I’m lost in these memories/ living behind my illusion». Además, confirmó que la versión completa estará disponible este viernes 10 de febrero aunque ya se puede pre-guardar en el siguiente enlace.

A raíz de este anuncio y este post, los fans del grupo comenzaron a especular con que este lanzamiento podría significar una reedición de Meteora, la cual podría incluir material extra como este último single. En adhesión a esto, desde que comenzó febrero Linkin Park estuvo publicando en su cuenta de Instagram una serie de misteriosas publicaciones en las que simulaba el «hackeo» de su computadora, por lo cual es probable que en las próximas semanas revele más material inédito.

 

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Un nuevo enfrentamiento entre los excompañeros de Pink Floyd tomó las redes en estas últimas horas.

Los enfrentamientos entre David Gilmour y Roger Waters no son una novedad en el mundo de la música. Los excompañeros de Pink Floyd se han declarado enemistados desde hace mucho tiempo y, mientras continúan sus carreras musicales por separado, de tanto en tanto sus diferencias de posiciones se hacen públicas.

La dura acusación de Polly Samson, esposa de Gilmour

En esta oportunidad estuvo involucrada Polly Samson, la esposa de Gilmour, quien acusó al exbajista de Pink Floyd de cosas terribles, entre ellas de «misógino» y «antisemita». En su cuenta de Twitter se pudo ver el siguiente mensaje: “Lamentablemente, Roger Waters eres antisemita hasta la médula. También un apologista de Putin y un mentiroso, ladrón, hipócrita, evasor de impuestos, misógino, enfermo de envidia y megalómano. Basta de tonterías”. Luego del polémico tweet de Samson, Gilmour compartió la publicación en su propio perfil de Twitter y agregó: “Cada palabra es demostrablemente cierta”.

 

La respuesta de Waters

Por su parte, el bajista no quedó indiferente a las acusaciones y también publicó un mensaje en su perfil: “Roger Waters está al tanto de los comentarios incendiarios y tremendamente inexactos que Polly Samson hizo sobre él en Twitter, los cuales él refuta por completo. Actualmente, está recibiendo consejos sobre su posición”.

 

Esta situación se desató luego de que Waters fuera entrevistado la semana pasada por el medio Berliner Zeitung y comparara al estado israelí con la Alemania Nazi: «Los israelitas están cometiendo genocidio. De la misma manera que hizo Gran Bretaña durante nuestro periodo colonial».

Además, el bajista apuntó contra Gilmour luego de que este estrenara bajo el nombre de Pink Floyd la canción «Hey Hey Rise Up» en apoyo a Ucrania. Waters encontró esta acción de caridad «muy muy triste» ya que «alienta la continuación de la guerra». Sobre su postura agregó: «No levantaré ninguna bandera en este conflicto. Ni la ucraniana, ni la rusa ni la de Estados Unidos».

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Tony Visconti ha respondido a la sugerencia de que Harry Styles es el nuevo David Bowie , cerrando la afirmación de que la ex estrella de One Direction es digna de la comparación.

El productor estadounidense, conocido por ser un colaborador de toda la vida con Bowie, se dirigió a Facebook en las primeras horas de esta mañana (6 de febrero) para compartir sus puntos de vista sobre la 65.a Entrega Anual de los Premios Grammy que tuvo lugar en Los Ángeles ayer (5 de febrero).

“¿Cuál es la diferencia entre los Grammy y Las Vegas? ¡Nada!» escribió como un estado.

Luego siguió para compartir su opinión sobre Styles, quien ganó Álbum del año y Mejor álbum vocal pop por su tercer álbum en solitario ‘Harry’s House’ y también interpretó su exitoso sencillo ‘As It Was’ en vivo.

harry estilos
Harry Styles se presenta en el escenario durante la 65.ª entrega de los premios GRAMMY en Crypto.com Arena el 5 de febrero de 2023 en Los Ángeles, California (CRÉDITO: Kevin Winter/Getty Images para The Recording Academy)

«¿Alguien me acaba de decir que Harry Styles es el nuevo Bowie?» Visconti agregó en sus propios comentarios. “Por lo que vi esta noche, no es digno de brillar en sus zapatos”.

La sociedad de Visconti con Bowie abarcó casi 50 años, primero colaborando en ‘Space Oddity’ de 1969 y trabajando intermitentemente en 10 álbumes en total hasta el álbum final ‘Blackstar’, lanzado dos días antes de la muerte del legendario músico en enero de 2016.

Los seguidores estuvieron de acuerdo con Visconti en los comentarios, con un escrito: «NUNCA habrá alguien que sea el nuevo David Bowie, él es único en su clase, siempre será único».

Otro agregó: “Gracias, gracias, gracias Tony por decir lo que muchos de nosotros estamos pensando”.

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Sabemos que las mujeres más bellas son las que disfrutan del Rock en todos sus estilos, pero ¿qué hay de las que además son parte del lado creador? Aquí presentamos un pequeño homenaje a 15 hermosas mujeres. ¿Quiénes faltan? ¿Cuáles son tus favoritas?

Alissa-White Gluz
Ayudó a dar a conocer a la banda The Agonist gracias a su estilo de canto, pero también en parte a su imagen, ya que ha aparecido en dos ediciones de la revista «Revólver» gracias a su apariencia. Además, trabaja activamente con PETA, siendo ella una amante de los animales. En marzo de 2014, se anunció el ingreso de Alissa a la Arch Enemy.


Amy Lee
Nació en diciembre de 1981, es cantante y pianista de formación clásica. Cofundadora y vocalista de Evanescence. Sus influencias van desde música clásica como Mozart a artistas modernos como Björk, Depeche Mode, Nirvana y Tori Amos.​ En 2006 fue incluida en el puesto 69 entre los 100 mejores vocalistas de metal de todos los tiempos por la revista Hit Parade, y el mismo año, su banda fue elegida como la mejor de metal de 2006 por la Rolling Stone.


Avril Lavigne
Nació en​ Ontario en septiembre de 1984. Algunos críticos la denominan “la princesa del skate punk”. Ha lanzado siete álbumes de estudio. En una encuesta de la Rolling Stone sobre las cien mejores canciones y álbumes de la década del 2000, la canción Complicated y el álbum Let Go obtuvieron la octava y cuarta posición, respectivamente. Según la revista Billboard, está entre los cien artistas más populares de la década del 2000 en Estados Unidos, ubicándose en la posición 27.

 


Doro
Nació en Alemania, en junio de 1964.​ Formó parte de Warlock y Snakebite. Fue una de las primeras cantantes de metal en los años 80’s, cuando los hombres dominaban la escena. Durante el auge del grunge y rock alternativo en los 90’s, su discográfica relegó sus producciones a Europa. Cuando el heavy metal clásico retomó popularidad, su popularidad creció, inspirando a muchas nuevas artistas.

 


Lita Ford
Nació en Londres, en 1958, de padre inglés y madre italiana. Fue integrante de The Runaways a los 16 años, siendo la guitarrista principal. Al disolverse el grupo en 1979 inició su carrera en solitario.  Apareció en la película Highway to Hell. Estuvo casada con Chris Holmes (W.A.S.P.) y estuvo involucrada con Nikki Sixx (Mötley Crüe) y Tony Iommi (Black Sabbath).


Nita Strauss
Nació en Los Ángeles, en diciembre de 1986. Tocó con la banda tributo The Iron Maidens y LA KISS, y con Femme Fatale. Desde junio de 2014 hasta julio de 2022 fue guitarrista líder de gira en la banda de Alice Cooper tras reemplazar a Orianthi. Comenzó a tocar la guitarra a sus trece años.​


Sharon den Adel
Originaria de Países Bajos, es cantautora y diseñadora de modas. En 1996 con su pareja, Robert Westerholt, fundó Within Temptation. Tras concluir la gira de su álbum debut Enter, los miembros de la banda se tomaron un tiempo para finalizar sus estudios. Ella se tituló en gerencia y producción de modas. Estuvo trabajando un tiempo en una agencia de modas, empleo que abandonó cuando la banda publicó en el 2000 su segundo álbum, «Mother Earth».


Debbie Harry
Es cantante, compositora y actriz, la vocalista principal de Blondie. Entre 1979 y 1981, cuatro de sus canciones con la agrupación alcanzaron el puesto número 1 en las listas estadounidenses. Después de asistir a la universidad, se desempeñó en varios trabajos, entre ellos el de bailarina gogó, conejita de Playboy y secretaria en la oficina de BBC Radio en Nueva York. Durante su estadía en la ciudad de Nueva York, cofundó Blondie en 1974.


Simone Simons
Nació en Países Bajos, en enero de 1985. Es cantante, compositora, empresaria, modelo, influencer y bloguera. Es la voz principal de Epica, a la que ingresó con 17 años de edad. Ha colaborado con Primal Fear,​ Angra,​ Leaves’ Eyes y Kamelot. Su marido Oliver Palotai es el teclista de Kamelot. Ha compartido escenario con Cristina Scabbia, Floor Jansen, Fabio Lione, entre otros. En 2016 la revista Revolver ls posicionó en el puesto 11 de las mujeres más sexys del Hard Rock y Heavy Metal.


Shirley Manson
Nació en Escocia, en agosto de 1966. Es cantante, compositora, músico y actriz. Vocalista de Garbage. Ha ganado atención debido a su estilo directo, actitud rebelde y distintiva voz. Después de verla en un video de Angelfish, Garbage la invitó a audicionar y grabar las voces en un par de demos; finalmente coescribió y coprodujo un álbum completo. El álbum resultante fue un éxito crítico y comercial.​


Shania Twain
Cantautora y actriz canadiense. Su música se mueve entre el country, pop y rock. Su tercer álbum, Come on Over (1997), se convirtió en el álbum de country más vendido, y el álbum más vendido de la historia por una mujer. La única cantante femenina con tres discos de diamante en Estados Unidos, además, la segunda cantante canadiense con más discos vendidos (detrás de Céline Dion y por delante de Alanis Morissette).


Daria Zaritskaya
Originaria de Ucrania. Es cantante de Sershen & Zaritskaya, agrupación que realiza covers por internet. Es vocalista  desde el 2014, algunas de sus versiones más exitosas son Back in Black de AC/CD, Youth Gone Wild de Skid Row, Separate Ways de Journey y Barracuda de Heart. También a hecho cover de bandas más clásicas de los 60 y 70s como The Beatles (Come together) y Bee Gees (Stayin’ Alive).

Tarja Turunen
Nació en Finlandia, en 1977.​ Es una cantante de formación clásica, con registro de soprano lírica. Durante 9 años fue vocalista de Nightwish, que en 1996 fundó con Tuomas Holopainen y Emppu Vuorinen.​ En 2005, fue expulsada por conflictos con sus miembros. En solitario ha lanzado álbumes en los que mezcla el rock pesado, el metal sinfónico y la música clásica. Su talento le ha valido para ser considerada una de las mejores cantantes del mundo y pionera en su género.


Hayley Williams
Nació en 1988. Es cantante, compositora, músico y empresaria; en 2004, formó Paramore junto a Josh Farro, Zac Farro y Jeremy Davis. Ha incursionado en la serie en línea de belleza y música Kiss-Off en Popular TV lanzada en 2015 y la empresa de tintes para el cabello Good Dye Young, lanzada en 2016.


Gwen Stefani
Cantante, compositora, diseñadora de moda y actriz estadounidense. Es cofundadora, vocalista y compositora principal de No Doubt. También es poseedora de una exitosa carrera como solista.

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TRICKSTERLAND & Loki Lonestar lanzan «Le Voyage» Un álbum de Electro Rock Metal totalmente loco y completamente adictivo. El álbum original fue lanzado el 2 de julio de 2015 y ahora gana una reedición/remasterización que incluye los tres Video-Singles.

Imagínense… Extranjeros, antihéroes, que viajaron a través del tiempo y el espacio para aterrizar en la Tierra… esta es la música de TRICKSTERLAND, una banda de Electro Rock Voodoo de fuera del espacio. Una mezcla de electro, trip hop, hardcore y rock metal, TRICKSTERLAND ofrece música explosiva, poderosos ritmos de pista de baile, riffs de guitarra locos y actuaciones extravagantes.

Loki Lonestar lleva muchos años actuando y hoy, más que nunca, expresa la rabia primitiva. El mundo necesita un cambio de paradigma y Loki Lonestar es la voz de los pueblos primitivos.

El álbum fue mezclado y masterizado por RADIUM (DJ líder de MICROPOINT). TRICKSTERLAND realizó una gira por toda Europa y abrió para bandas como LITTLE BIG & SODOMA GOMORA.

En el escenario, TRICKSTERLAND trabajó con muchos artistas diferentes: Bloody MC (guitarras y clarinete), Kloahk (guitarras), Mastermind (actuaciones), Tyler Baby (actuaciones), entre otros.

«Le Voyage» https://tricksterland.bandcamp.com/