Durante la última década, Mannequin Pussy ha pasado del tipo de banda con múltiples temas llamados “Meat Slave” a una que no estarías nervioso de presentarles a tus amigos menos inclinados al punk, a pesar de que algunos murmuran sobre su nombre. Sus primeras canciones atenuaron adictivos estallidos de agresión con un dolor más suave; Han seguido desarrollándose en ambas direcciones, pero sus nuevas canciones capturan ese mismo dinamismo en un paquete más accesible. Donde la voz de la líder Marisa Dabice solía quedar enterrada bajo el furioso correr de sus compañeros de banda, ahora se eleva sobre ellos con toda su enfermiza dulzura melódica. Todavía tienen mucho fuego, pero también son capaces de canciones como “Drunk II” y “I Got Heaven”, la canción principal de su cuarto LP, canciones en las que se siente como si estuvieran buscando algo más universal que ese viejo Mannequin Pussy, menos intencionalmente antagónico y más atractivo.
Dabice me describió una vez las canciones de su banda como “punk-pop romántico para la generación con TDA”, y la concisión de eso todavía se aplica. Pero con la edad y la experiencia llega un ablandamiento, una determinación a ser más considerado. I Got Heaven amplía los límites de lo que puede ser una canción de Mannequin Pussy. Comenzaron a hacer eso en Patience , pero realmente se comprometen con ello aquí: el anhelo de amor de “Nothing Like” o los fuegos artificiales sónicos del cierre del álbum “Split Me Open” se sienten como desarrollos emocionantes para la banda.
I Got Heaven presenta una configuración de Mannequin Pussy ligeramente diferente a la que estamos acostumbrados: los miembros de toda la vida Dabice, Colins “Bear” Regisford y Kaleen Reading todavía están allí, pero agregaron a Maxine Steen a sus filas luego de la partida de la fundación. guitarrista Thanasi Paul. Después de trabajar con el productor Will Yip en Patience , esta vez recurrieron a otro productor muy solicitado, John Congleton, que se dirigió a Los Ángeles para trabajar en estas canciones en un entorno más colaborativo.
“Muy a menudo, especialmente en la banda, intentamos apagar la radio, por así decirlo”, me dice Dabice. “Realmente no escuchamos mucha música cuando estamos creando un disco porque estamos muy absortos en el mundo de nuestros propios demos y nuestros propios sonidos. Es una decisión muy consciente, no dejarse inspirar accidentalmente de una manera que alguien pueda enfadarse contigo”. Dabice volvió a buscar en el carrete de la cámara de su teléfono para ver qué estaba consumiendo en el momento en que se unieron estas canciones: las películas, las experiencias de vida, la poesía que componían el moodboard de I Got Heaven .
MARISA DABICE: El año pasado, antes de que se hiciera el álbum, me encontré pasando mucho tiempo sola y disfrutando de ese tiempo viendo diferentes películas que tenía intención de ver.
Caí en un serio agujero cinematográfico de Park Chan-wook por un tiempo, específicamente con The Handmaiden y Thirst , que creo que son dos películas absolutamente gloriosas. Ambos son tan eróticos y, sin embargo, tan cautivadores como narraciones. Hay algo realmente inspirador en la forma en que el sexo, la sexualidad, el anhelo y el deseo se incorporan a las películas, no como una trama secundaria gratuita, sino como algo que es parte de la estructura misma de los personajes en cuestión. La forma en que representa el anhelo, especialmente en Thirst , es en el fondo una película de vampiros, pero también trata con la idea de querer absorber a alguien, la cercanía extrema que conlleva el deseo.
De manera similar, nunca antes había visto My Own Private Idaho . Estaba en una patada temprana de Keanu. La película realmente me empezó a gustar con las escenas de sexo, que fueron filmadas como si fueran cuadros. Estas representaciones de sexo, cercanía y sentimientos no correspondidos son muy poderosas en la película. No hay movimiento en ellos. Realmente destacó cómo el acto en sí puede ser algo bastante artístico y hermoso y puede darte este estado de pausa y reflexión. Nunca había visto una escena de sexo representada de esa manera en el cine. Pensé que era una forma única y hermosa de hacerlo: donde [Gus Van Sant] creó estas pinturas vivientes. Realmente me dejó atónito.
Otra que surgió mucho fueron las películas de Agnés Varda, concretamente esta película Le Bonheur , que significa “felicidad” en francés. Se trata básicamente de un hombre impulsado por el deseo y la necesidad de seguir su polla a donde quiera, pero que realmente espera que su esposa entienda lo capaz que es de amar a dos mujeres a la vez. Y ella finge estar de acuerdo con eso, o dice que lo acepta y luego se suicida. Y luego pierde a ambas personas en el proceso de cuánto deseo tenía.
Siento que esas tres películas abordaban estos diferentes aspectos del deseo. En el mundo de Gus Van Sant, era en gran medida un anhelo no correspondido: el anhelo que experimentas por tu mejor amigo o alguien tan cercano, pero la relación no puede avanzar más allá de sus límites definidos. En el mundo de Park Chan-wook, es un deseo correspondido muy intenso en el que tienes que ocultar quién eres, y hay casi algo manipulador en la forma en que ese deseo puede hacerte sentir. Y en la película de Varda, se trata de que si tu deseo se dirige de manera incorrecta, puede conducir a la destrucción de otra persona.
DABICE: Cuando estoy escribiendo un álbum, mi cabeza está llena de diferentes sonidos, ideas e instrumentales todo el tiempo. Estoy muy conscientemente tratando de alejarme de la música de otras personas para poder concentrarme intensamente en lo que estamos tratando de hacer juntos. Cada vez que me encontraba en el auto, conducía en silencio. Sin ponerme nada, sin escuchar nada en casa, simplemente sentarme en el silencio de mí mismo. Creo que el silencio es un buen compañero de la soledad, y estaba realmente concentrado en mi propia soledad y alejándome de otras personas por primera vez en mi vida adulta.
Vivo una vida muy ruidosa, tanto sonora como espiritualmente. Hay tanta música que estoy rodeado de ruido todo el tiempo. Entonces sentí que cada vez que tenía esos momentos en los que podía estar solo en algún lugar, realmente disfrutaba del silencio, como si fuera una banda sonora. Siento que es algo que algunas personas se ven obligadas a hacer. Una vez le dije a alguien que a veces conduzco en silencio y pareció pensar que era la cosa más psicótica que jamás había oído. Me quedé un poco desconcertado y retrocedido un poco. ¿ Por qué necesitas ruido ? Al final, creo que su respuesta fue que los pensamientos en mi cabeza son demasiado intensos. Y me hizo pensar en cómo todos usamos las canciones como un ungüento para alejarnos de nuestros propios pensamientos.
Estaba en un lugar donde realmente quería escuchar lo que estaba pasando por mi propia cabeza y no tener distracciones. Hay una cualidad meditativa en los sonidos que provienen de los neumáticos y el pavimento, los sonidos del tráfico que te rodea. Entras en tu propia mente de una manera diferente.
DABICE: Esa se convirtió en mi forma favorita de pasar tiempo con las personas que amo durante los últimos dos años.
Cualquiera que me conozca sabe cuál es mi dato favorito para compartir, que aprendí de un neurocientífico que fue invitado al programa de entrevistas de AM Coast To Coast , que me encanta. La entrevista trataba sobre la felicidad y la estabilidad en el cerebro y dijo que, según toda la investigación que han realizado, sólo hay tres formas de generar serotonina en el cerebro. Esas formas son el ejercicio, cocinar una comida para usted o para otra persona y la interacción y conversación cara a cara con alguien. Esas son las únicas cosas que contribuyen a un nivel equilibrado de serotonina en el cerebro. Todo lo demás es esencialmente dopamina.
Siento que una vez que aprendí eso, todavía me tomó algunos años comprometerme con sus prácticas. Cuando sabes que puede haber una manera simple o no tan simple de sentirte un poco más equilibrado día tras día, todavía es difícil conseguir que lo hagas, obtener la energía para hacer esas cosas… En el último par años, realmente me aferré a mi soledad y soltería por un tiempo. Rechacé la cultura de salir. Era muy raro verme en un bar o bebiendo con alguien. Simplemente dejé de hacer todo eso. Mi forma favorita de estar con mis amigos y las personas que realmente me importan era invitarlos a cocinar y pasar ese tipo de tiempo juntos.
Muy saludable, pero creo que se trataba de desarrollar las habilidades de cómo nutrirse y cuidarse. Creo que para las personas que viajan mucho y los músicos de gira, empiezan a comprender lo difícil que puede ser esa sensación de comida casera. Lo que quiero hacer cuando estoy en casa no es estar afuera, no quiero ir a comer la mierda demasiado salada de alguien, quiero estar en casa preparando algo. Se trata de volver a escuchar tus propios deseos, intentar ponerte en contacto con lo que tu cuerpo necesita.
DABICE: Me gusta mucho hacer sopas y guisos. Eso es algo que amo mucho. Un buen kimchi-jigae: esos guisos coreanos son fenomenales y deliciosos. Hago muchas cosas tipo shakshouka, o ensaladas muy elaboradas que tomarían como una hora de preparación. Muchas formas diferentes de marinar salmón. Pero definitivamente soy, para tomar prestado algo del lenguaje de la Generación Z, una pequeña chica de sopa. Está codificado en mí. Parece la forma más rápida de obtener el tipo de alimento que necesito.
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