VivirQuintana
News GR

Mujeres en el Rock: 26 voces femeninas y poderosas del rock mexicano

By Alonso Efeese 23774 0

Más que una celebración, el Día Internacional de la Mujer es, en esencia, una remembranza, un recordatorio de la lucha que enfrentan las mujeres en su vida cotidiana.

No es una lucha cualquiera; se trata de una lucha por la vida y la libertad, tan necesaria en estos tiempos dominados por la censura y, en muchos casos, por la auto-censura.

Durante varios años, he tenido la oportunidad de entrevistar y hablar con un conjunto considerable de mujeres dentro de la escena del rock; cantantes, compositoras, músicas, artistas que, desde su propio universo, luchan por sobrevivir todos los días.

Todas, sin excepción, tienen una historia que contar; una historia de censura, de represión, acoso y violencia sistemática, en una escena dominada, históricamente, por la figura masculina.

Desde Ruido Rosa, Vanessa Zamora, Madame Récamier, Ely Guerra, Carla Morrison, Tessa Ia, Marcela Viejo, Marión Sosa, entre otras más, cada una de ellas, por medio de su arte, se ha dedicado a alzar la voz contra toda forma de violencia hacia la mujer.

Hoy, en un contexto donde el rock nacional se ha olvidado de su compromiso con las causas sociales -cualquiera que éstas sean-, son ellas, las mujeres, las artistas, las músicas, etcétera, quienes ponen el tinte combativo a su arte, a su voz, a su música. Al rock. Fildena for sex https://tyackdentalgroup.com/fildena

Hoy, en el marco del Día Internacional de la Mujer, hacemos un recordatorio de algunas de las tantas mujeres que llevan su música como una forma de expresar su lucha cotidiana:

01. Rita Guerrero

02. Cecilia Toussaint

03. Julieta Venegas

04. Ely Guerra

05. Kenny Avilés (Kenny y los Eléctricos)

06. Ceci Bastida

07. Natalia Lafourcade

08. Jessy Bulbo

09. Carla Morrison

10. Ximena Sariñana

11. Denise Gutiérrez (Hello Seahorse!)

12. Tere Farfisa (Los Mustang 66)

13. Madame Récamier

14. Vanessa Zamora

15. Tessa Ia

16. Ruido Rosa

17. Marcela Viejo

18. Marión Sosa (Marion Raw)

19. Silvana Estrada

20. Vivir Quintana

21. Iraida Noriega

22.Nina Galindo

Destacada México-estadounidense, cantante de blues y rock.

23. Betsy Pecanins

La Reina del Blues en México

24. Ruido Rosa

25. Elis Paprika

26. María Barracuda

 

 

 

 

ThomYorke
News GR

Thom Yorke lanza remix de «Creep», el máximo éxito de Radiohead

By Alonso Efeese 1428 0

Thom Yorke compartió un nuevo remix que hizo, ahora, para un desfile de modas en Japón, algo que ha hecho bastante en los últimos años. Hoy tocó de remezclar el mayor éxito de Radiohead, «Creep».

Para esta nueva versión, la cual lleva el nombre de «Creep (Very 2021 Rmx)», el también frontman de Radiohead decidió hacer más lento y largo dicho tema, añadiéndole sonidos sacados del sintetizador.

Oficialmente, «Creep (Very 2021 Rmx)» se estrenó durante la colección de otoño / invierno UNDERCOVER 2020-2021 de Takahashi en marzo. Además, la canción llega con su propio videoclip animado por Jun Takahashi.

Míralo a continuación:

CHVRCHES_GoodGirls
News GR

CHVRCHES está de estreno con «Good Girls», nuevo adelanto de su próximo álbum

By Alonso Efeese 1148 0

En poco más de un mes, el trío escocés, CHVRCHES, presentará su nuevo material discográfico, titulado Screen Violence, con muchas expectativas al respecto.

Luego de que se compartir «How Not to Drown», canción que contó con la increíble colaboración del ya legendario Robert Smith, líder de The Cure, todo hace indicar que el próximo disco de CHVRCHES dará mucho de que hablar.

Hoy, como parte de la promoción previa de Screen Violence y a poco más de mes de su estreno mundial, Lauren Mayberry, Iain Cook y Martin Doherty están de regreso con un nuevo sencillo, «Good Girls».

Se trata del séptimo track de los 10 que complementan el que será su cuarto álbum de estudio y que la voz al frente de CHVRCHES, Lauren Mayberry, ha descrito así por medio de un comunicado:

«La línea de apertura (‘matar a tus ídolos es una tarea’) fue algo que escribí después de escuchar a algunos amigos discutir sobre las implicaciones actuales de amar a ciertos artistas masculinos problemáticos, que son considerados héroes, y cómo eso estaba tan yuxtapuesto a mis propias experiencias en el mundo. Las mujeres tienen que justificar constantemente su derecho a existir y negociar por su propio espacio. Nos dicen que a las chicas buenas no les pasan cosas malas».

Hasta el momento, solo está disponible el audio de «Good Girls» y ya puedes escucharlo en la plataforma de streaming de tu preferencia. Aquí mismo te lo compartimos:

Screen Violence, lo nuevo de CHVRCHES, verá la luz el próximo 27 de agosto, un trabajo compuesto por 10 temas. Mira a continuación el trakclist completo y la portada del mismo:

CHVRCHES_ScreenViolence

Screen Violence Artwork:
01. Asking for a Friend
02. He Said She Said
03. California
04. Violent Delights
05. How Not to Drown (feat. Robert Smith)
06. Final Girl
07. Good Girls
08. Lullabies
09. Nightmares
10. Better If You Don’t

FooFighters_Live
News GR

Los Foo Fighters, convertidos en The Dee Gees, lanzan versión de «You Should Be Dancing»

By Alonso Efeese 1440 0

Como ya lo habíamos anunciado, los Foo Fighters se han convertido en The Dee Gees, una banda de covers de los Bee Gees, que próximamente lanzará su álbum Hail Satin.

Hoy, luego de varias semanas de espera, el grupo ha compartido, de manera oficial, el primer sencillo de Hail Satin, «You Should Be Dancing», canción que ya habían presentado meses atrás.

Desde febrero pasado, Foo Fighters estrenó el cover en BBC Radio 2, durante el programa de Jo Whiley, y hace poco, en su gran concierto en el Madison Square Garden de New York, la tocaron ante más de 20 mil seguidores.

Sin embargo, para sorpresa y felicidad de los fans de Dave Grohl y compañía, «You Should Be Dancing» ya está disponible en plataformas digitales y, por supuesto, con su propio videoclip.

Hablando, precisamente, con Jo Whiley, Dave Grohl expresó lo siguiente sobre el trabajo realizado con «You Should Be Dancing»:

“Estuvimos yendo a nuestro estudio todos los días para grabar algunas cosas, y entre la lista de cosas que se suponía que debíamos hacer había una que decía: ‘Graba un cover para Jo (Whiley)’, y alguien dijo: ‘Oye, ¿has visto ese documental de Bee Gees?’ Y yo era como la última persona en la tierra, ¡la única persona que no lo había visto! Así que pensé, ‘¿Por qué no hacemos un cover de Bee Gees?’ Y alguien dijo, ‘Está bien … ¡¿cómo quieres hacerlo?!’ Y yo dije: ‘Bueno, hagámoslo como los Bee Gees‘”.

“Comenzamos a grabar la pista instrumental, y luego pensé, ‘Está bien, voy a salir y cantarla …’ y déjame decirte: nunca, nunca en mi vida, había cantado así, pero fue ¡la canción más fácil que he cantado en toda mi vida!”

DeeGees

Hail Satin verá la luz el próximo 17 de julio como parte del Record Store Day. Si quieres adquirir una copia de, entra al sitio oficial del Record Store Day en este enlace y resérvalo. Solo se podrá conseguir de esta manera.

Mientras tanto, acá te compartimos el videoclip de «You Should Be Dancing»:

GeorgeHarrison_
News GR

Escucha «Cosmic Empire», demo inédito de George Harrison

By Alonso Efeese 913 0

En noviembre del año pasado, se cumplió medio siglo del lanzamiento de All Things Must Pass, considerado por muchos como la otra maestra de Goeorge Harrison en su etapa solista.

Y no es para menos, pues el disco, además de presentarnos el lado espiritual del ex-Beatle en su máximo esplendor, contó con la colaboración de músicos de la talla de Eric Clapton, Ringo Starr, Gary Wright, Billy Preston, John Barham y Pete Drake.

Este 2021, para celebrar el medio siglo de vida de All Things Must Pass, será lanzada una edición muy especial del álbum, del cual, el día de hoy, nos han compartido un demo hasta ahora inédito de «Cosmic Empire».

Luego del lanzamiento de la versión alterna de «Run of the Mill», «Cosmic Empire» se presenta como otra de las joyas que llegarán gracias a los 50 años de esa obra maestra de George Harrison. Escúchala a continuación:

All Things Must Pass en su reedición de 50° aniversario estará conformada por 4 discos (ocho vinilos), distribuidos de la siguiente manera: el primer disco estará integrado por los temas originales del álbum en versión remasterizada; el disco número dos integrará las grabaciones de la primera etapa de producción.

Por otro lado, el tercer disco contará con 15 temas acústicos, todos escritos e interpretados por George Harrison; y, finalmente, en el disco cuatro habrá versiones alternas de algunas canciones, así como sesiones en vivo y grabaciones inéditas del ex-Beatle.

El lanzamiento oficial está programado para el próximo 6 de agosto, aunque, si es de tu interés, ya puedes pre-ordenarlo en este enlace.

GeorgeHarrison_AllThingsMustPass_50anniversary

FooFighters_Documental
News GR

Comparten mini documental sobre Foo Fighters y su regreso a los escenarios

By Alonso Efeese 1108 0

El pasado 20 de junio, después de 466 días sin dar un concierto multitudinario, los Foo Fighters regresaron a los escenarios y lo hicieron en plan grande, ante un Madison Square Garden abarrotado.

La ocasión sirvió, además, para presentar en forma su más reciente álbum, Medicine At Midnight, lanzado en febrero de este 2021 y que, a su vez, marca los 25 años de trayectoria de la banda.

Como ocurrió con muchos artistas en todo el mundo, Dave Grohl y compañía tuvieron que esperar un tiempo largo para volver a ver a todos sus fans en un mismo recinto, y qué mejor que el mítico Madison Square Garden de New York.

Aquella presentación de los Foo Fighters ha sido revisitada a manera mini documental titulado The Day The Music Came Back («El Día Que Volvió la Música»), el cual presenta imágenes muy emotivas.

Con un total de 24 canciones, el concierto de Foo Fighters fue el primero del Madison Square Garden desde la llegada de la pandemia y, quizás por tal motivo, debía tener un ingrediente especial.

Sin embargo, lo que más causó el júbilo del público fue la aparición del comediante Dave Chappelle, quien se unió a los Foo Fighters para interpretar “Creep”, el máximo éxito de Radiohead.

No fue fácil, sin duda, el retorno a un escenario en medio, todavía, de la pandemia, pero ha sido un paso importante para Dave Grohl y sus Foo Fighters después de varios meses de parón. Así que, testimonios como el mini documental The Day The Music Came Back resultan sumamente emocionantes. Míralo a continuación:

RomyMadley_XX
News GR

Romy, de The XX, lanza «The Rythm of the Night» y «You’re Not Alone»

By Alonso Efeese 1043 0

Con motivo de la celebración del orgullo, la también integrante de The XX, Romy Madley, compartió el día de hoy «The Rythm of the Night» y «Your’re Not Alone».

La historia cuenta que Romy fue invitada para realizar una sesión en vivo, en Apple Music, para conmemorar el mes del orgullo LGBTQI+, donde también interpretó su primer sencillo como solista, «Lifetime», y «Angels», tema de The XX.

Recordemos que desde septiembre del año pasado, Romy anunció su proyecto en solitario del cual nos compartió «Lifetime» como primer adelanto de lo que será su álbum debut.

Por medio de un comunicado, Romy expresó el significado que canciones como «The Rythm of the Night» y «Your’re Not Alone» han tenido en su vida:

«La letra de ‘You’re Not Alone’ resuena con el sentimiento de comunidad que encontré en esos bares y clubes y los amigos que hice y que atesoro hasta el día de hoy. Todavía me encanta bailar con ‘The Rhythm of the Night’ y siempre me ha gustado la letra y la melodía. Fue divertido despojar estas canciones de baile hasta su núcleo y seguir sintiendo tanta emoción de ellas».

«Este Orgullo estoy reflexionando y educándome sobre las increíbles personas que han luchado y siguen luchando para hacer del mundo un lugar más seguro y abierto para la comunidad LGBTQ. Todavía queda mucho trabajo por hacer para proteger y empoderar a nuestra comunidad. Estoy orgullosa de ser lesbiana, para mí el Orgullo existe todo el año, no sólo un mes o un día», agregó.

A continuación te compartimos la sesión completa que Romy Madley llevó a cabo para Apple Music:

BillieEilish_NDA
News GR

Billie Eilish lanza «NDA», nuevo adelanto de ‘Happier Than Ever’, su próximo álbum

By Alonso Efeese 1235 0

A finales de este mes, Billie Eilish lanzará su nuevo álbum, Happier Than Ever, uno de los trabajos más esperados y del que ya hemos podido escuchar algunos sencillos.

El día de hoy, y luego de anunciarlo el lunes pasado, la cantante de 19 años nos ha compartido el quinto adelanto previo al lanzamiento oficial de Happier Than Ever.

Se trata del tema «NDA», canción en la que Billie Eilish examina cómo ha sido vivir bajo la mirada mediática todo el tiempo, lidiando con los problemas de la fama y el estrellato, donde se ha visto obligada a mantener sus relaciones en secreto.

Para este nuevo corte, Eilish se dio a la tarea de realizar su propio videoclip, el cual puedes mirar a continuación:

Luego de presentarnos «My Future», «Your Power», «Therefore I Am» y «Lost Cause», ahora, con el lanzamiento de «NDA», Billie Eilish parece estar lista para regresar con nuevo material y una larga gira programada para el próximo año.

En entrevista con el presentador Stephen Colbert, Eilish reveló que, gracias al parón que significó la pandemia, pudo trabajar en este nuevo álbum:

“No creo que hubiera hecho el mismo álbum si no fuera por el COVID. Esto no significa que se trate sobre el COVID en absoluto, es solo que, cuando las cosas son diferentes en tu vida, tú eres diferente. Así es como es”.

Happier Than Ever, la nueva obra de Billie Eilish, estará disponible a partir del próximo 30 de julio y ya puedes pre-ordenarlo en este enlace. Estará conformado por 16 temas, los cuales, de acuerdo con lo expresado por la cante, marcarán un rumbo distinto en su trayectoria.

BillieEilish_HappierThanEver

Happier Than Ever Tracklist:
01. “Getting Older”
02. “I Didn’t Change My Number”
03. “Billie Bossa Nova”
04. “my future”
05. “Oxytocin”
06. “GOLDWING”
07. “Lost Cause”
08. “Halley’s Comet”
09. “Not My Responsibility”
10. “OverHeated”
11. “Everybody Dies”
12. “Your Power”
13. “NDA”
14. “Therefore I Am”
15. “Happier Than Ever”
16. “Male Fantasy”

HBO_Woodstock
News GR

Checa el tráiler del próximo documental ‘Woodstock 99: Peace, Love And Rage’

By Alonso Efeese 962 0

Al hablar de Woodstock, hablamos de uno de los recuerdos más importantes en la historia del rock, un festival que, en su primera edición, marcó un parteaguas.

En 1999, una edición más del festival se llevó a cabo con un gran cartel, que incluía a Metallica, The Offspring, Red Hot Chili Peppers, Rage Against the Machine, Limp Bizkit y muchas más.

Sin embargo, Woodstock ’99 ha sido uno de los eventos más catastróficos en la historia misma del rock; un festival recordado, más que por la música, por las altas temperaturas, la violencia, incendios, etcétera, terminando con la ideología de amor y paz de su edición original.

Es por eso que, para el próximo 23 de julio, verá la luz el documental Woodstock 99: Peace, Love And Rage, el cual estará disponible a través de la plataforma de streaming HBO Max.

Woodstock 99 congregó a más de 400 mil personas en la ciudad de Roma del estado de Nueva York, lugar donde se llevó a cabo. La cadena MTV realizó una amplia cobertura del evento y estuvo disponible en pago por evento.

Woodstock99_Documental

«Woodstock 69 se hizo conocido como una celebración de la paz y la inclusión. Woodstock 99 se convirtió en un punto de inflamación para la floreciente masculinidad blanca tóxica.»

Dirigido por Garret Price, este nuevo trabajo fílmico incluirá entrevistas con los organizadores del festival, así como a un sector del público que asistió al mismo y a grupos como Moby, Korn, The Offspring, entre otros más.

A continuación te compartimos el tráiler oficial de Woodstock 99: Peace, Love And Rage:

Portishead_BethGibbons
News GR

Escucha a Portishead versionar a ABBA con «SOS»

By Alonso Efeese 1050 0

Pese a que ya pasaron más de 10 años desde que salió el álbum más reciente de Portishead, Third, siempre que surge algo respeto al trío de Bristol es motivo para emocionarse.

Hoy, por supuesto, no ha sido la excepción, pues Portishead compartió este día el cover que hizo de la canción «SOS», de ABBA, misma que formó parte de la cinta británica High-Rise, que se estrenó en 2015.

Desde que dicha película vio la luz, ah pasado ya seis años y es hasta el día de hoy que el grupo ha decidido publicarlo en Soundcloud, con el objetivo de hablar de una temática tan importante como la salud mental en el Reino Unido.

Asimismo, de acuerdo con la vocalista de Portishead, Beth Gibbons, se ha hablado sobre la posibilidad de lanzar «SOS» como sencillo en formato de vinilo, algo que, seguramente, encantará a todos sus fans.

«SOS» se publicó originalmente en 1975 como parte del tercer álbum de estudio de la agrupación sueca, ABBA. En esta ocasión, y fieles a sus convicciones musicales, Gibbons y compañía le ha puesto su toque particular, dando como resultado lo siguiente: