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Queen anuncia una reedición ampliada, mezclada y masterizada de su álbum debut

By Grita Radio 260 0

El relanzamiento contiene versiones alternativas, demos y pistas en vivo raras.

Queen ha anunciado una reedición ampliada, masterizada y mezclada de su álbum debut homónimo de 1973.

La versión reimaginada del disco que supuso un gran avance para la banda, que llegará el 25 de octubre, llega más de medio siglo después de su lanzamiento inicial. Fue remezclada y restaurada por Justin Shirley-Smith, Joshua J Macrae y Kris Fredriksson para que se ajuste al sonido que los miembros siempre quisieron que tuviera.

Habiéndose formado en 1970 con el vocalista Freddie Mercury , el guitarrista Brian May y el baterista Roger Taylor , el bajista John Deacon se unió a la formación al año siguiente y comenzaron a trabajar en el disco debut.

“Los primeros tres años fueron de mucha fe y de mucha energía. No teníamos dinero, pero teníamos mucha fe en nosotros mismos y mucha energía”, dijo Taylor, recordando el tiempo que trabajaron en el lanzamiento inicial.

“Llegábamos [al estudio] a las tres de la mañana y luego nos quedábamos allí, durante todas las horas que pudiéramos. Era un trabajo duro. No diría que nos destrozaba el alma porque teníamos mucha confianza. Teníamos una especie de arrogancia innata y gentil, pensábamos que éramos buenos y bastante diferentes”.
Además de ofrecer una versión remezclada y remasterizada de la lista de canciones original, la reedición también incluye una gran cantidad de material nuevo, como audio íntimo de Queen en el estudio, pistas de demostración, pistas en vivo poco conocidas y grabaciones inéditas de la primera actuación en vivo de la banda en agosto de 1970.

Llamado ‘Queen I’, el boxset viene con seis CD y 1 LP, y contiene 63 pistas con 43 mezclas completamente nuevas.

La canción «Mad The Swine», que originalmente no estaba en el lanzamiento de 1973, también ha sido reinstalada en su lugar original en el orden de reproducción. No estaba en el LP original debido a una diferencia de opinión entre la banda y uno de sus productores, sin embargo, ahora se ha reinstalado como la cuarta canción del álbum. Está ubicada entre «Great King Rat» y «My Fairy King», tal como Queen quería que estuviera en 1972

Caja de libros 'Reina I'

El lanzamiento también incluye un libro de 108 páginas con letras escritas a mano y recuerdos. Puedes encontrar una foto del libro arriba, reservar el boxset aquí y encontrar la lista completa de canciones a continuación.

“Esto no es solo una remasterización, es una reconstrucción completamente nueva de 2024 de todo el álbum debut de Queen, que, con el beneficio de la retrospectiva, hemos retitulado ‘QUEEN I’”, escribe Brian May en las notas insertadas en la funda del CD.

“Todas las interpretaciones son exactamente como aparecieron originalmente en 1973, pero cada instrumento ha sido revisado para producir los sonidos ambientales «en vivo» que nos hubiera gustado utilizar originalmente. El resultado es «Queen» tal como habría sonado con el conocimiento y la tecnología actuales: una novedad. «Queen I» es el álbum debut que siempre soñamos con traerles”.

La lista de canciones de la edición coleccionista ‘Queen I’ (6 CD + LP) es:

CD1: ‘Queen I’ – 2024 Mix
1. ‘Keep Yourself Alive’
2. ‘Doing All Right’
3. ‘Great King Rat’
4. ‘Mad The Swine’
5. ‘My Fairy King’
6. ‘Liar’
7. ‘The Night Comes Down’
8. ‘Modern Times Rock ‘n’ Roll’
9. ‘Son And Daughter’
10. ‘Jesus’
11. ‘Seven Seas Of Rhye…’

CD2: ‘De Lane Lea Demos’ – 2024 Mix
1. ‘Keep Yourself Alive’
2. ‘The Night Comes Down’
3. ‘Great King Rat’
4. ‘Jesus’
5. ‘Liar’

CD3: Queen I Sessions  
1. ‘Keep Yourself Alive (Trident Take 13 – Unused Master)’
2. ‘Doing All Right (Trident Take 1 – with Guide Vocal)’
3. ‘Great King Rat (De Lane Lea Take 1 – with Guide Vocal)’
4. ‘Mad The Swine (Trident Take 3 – with Guide Vocal)’
5. ‘My Fairy King (Trident Backing Track In Development)’
6. ‘Liar (Trident Take 1 – Unused Master)’
7. ‘The Night Comes Down (De Lane Lea Takes 1 & 2 – with Guide Vocal)’
8. ‘Modern Times Rock ‘n’ Roll (Trident Takes 8 & 9)’
9. ‘Son And Daughter (Trident Takes 1 & 2 – with Guide Vocal)’
10. ‘Jesus (De Lane Lea Take 2 – with Guide Vocal)’
11. ‘Seven Seas Of Rhye… (Trident Take 3)’
12. ‘See What A Fool I’ve Been (De Lane Lea Test Session)’

CD4: ‘Queen I’ Backing Tracks 
1. ‘Keep Yourself Alive’
2. ‘Doing All Right’
3. ‘Great King Rat’
4. ‘Mad The Swine’
5. ‘My Fairy King’
6. ‘Liar’
7. ‘The Night Comes Down’
8. ‘Modern Times Rock ‘n’ Roll’
9. ‘Son And Daughter’
10. ‘Jesus’
11. ‘Seven Seas Of Rhye…’

CD5: ‘Queen I At The BBC’
1. ‘My Fairy King (BBC Session 1, February 1973)’
2. ‘Keep Yourself Alive (BBC Session 1, February 1973)’
3. ‘Doing All Right (BBC Session 1, February 1973)’
4. ‘Liar (BBC Session 1, February 1973)’
5. ‘Keep Yourself Alive (BBC Session 2, July 1973)’
6. ‘Liar (BBC Session 2, July 1973)’
7. ‘Son And Daughter (BBC Session 2, July 1973)’
8. ‘Modern Times Rock ‘n’ Roll (BBC Session 3, December 1973)’
9. ‘Great King Rat (BBC Session 3, December 1973)’
10. ‘Son And Daughter (BBC Session 3, December 1973)’
11. ‘Modern Times Rock ‘n’ Roll (BBC Session 4, April 1974)’

CD6: ‘Queen I’ Live
1. ‘Son And Daughter (Live at the Rainbow – March 1974)’
2. ‘Guitar Solo (Live at the Rainbow – March 1974)’
3. ‘Son And Daughter (Reprise) (Live at the Rainbow – March 1974)’
4. ‘Great King Rat (Live at the Rainbow – March 1974)’
5. ‘Keep Yourself Alive (Live at the Rainbow – March 1974)’
6. ‘Drum Solo (Live at the Rainbow – March 1974)’
7. ‘Keep Yourself Alive (Reprise) (Live at the Rainbow – March 1974)’
8. ‘Modern Times Rock ‘n’ Roll (Live at the Rainbow – March 1974)’
9. ‘Liar (Live at the Rainbow – March 1974)’
10. ‘Hangman (Live in San Diego – March 1976)’
11. ‘Doing All Right (Live in San Diego – March 1976)’
12. ‘Jesus (Live at Imperial College – August 1970)’
13. ‘I’m A Man (Live at Imperial College – August 1970)’

LP: ‘Queen I’ – 2024 Mix
Side One
1. ‘Keep Yourself Alive’
2. ‘Doing All Right’
3. ‘Great King Rat’
4. ‘Mad The Swine’
5. ‘My Fairy King’

Side Two
1. ‘Liar’
2. ‘The Night Comes Down’
3. ‘Modern Times Rock ‘n’ Roll’
4. ‘Son And Daughter’
5. ‘Jesus’
6. ‘Seven Seas Of Rhye…’

a noticia de la versión remasterizada del álbum debut llega apenas una semana después de que May compartiera una actualización de salud con sus fans, revelando que recientemente sufrió un derrame cerebral que lo dejó sin el control de un brazo.

“No quise decir nada en ese momento porque no quería que se hablara de ello, realmente no quiero compasión. Por favor, no hagan eso, porque llenarían mi bandeja de entrada y eso lo odio. La buena noticia es que estoy bien”, dijo en Instagram.

Si bien parece estar mucho mejor, reveló que le están obligando a evitar numerosas cosas cotidianas hasta que se recupere por completo.

A principios de este año, Queen dio por finalizada una serie de fechas de gira por Japón con Adam Lambert como líder. Actualmente no tienen otras fechas programadas, lo que significa que el guitarrista tendrá mucho tiempo para recuperarse por completo.

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Día Mundial del Rock: Origen y significado

By Alondra Guadarrama 229 0

El 13 de julio de 1984 se vivió un día histórico para la música y la cultura pop.

Queen, U2, David Bowie, Paul McCartney, Madonna, Led Zeppelin, Duran Duran, Mick Jagger, Bob Dylan, Keith Richards, Lionel Richie, Tom Petty & The Heartbreakers, The Cars, Joan Baez, Neil Young, Black Sabbath, Rick Springfield, Reo Speedwagon, Crosby, Stills & Nash, Judas Priest, Bryan Adams, The Beach Boys, Simple Minds, Santana, Eric Clapton, The Who, Adam Ant, Ultravox, Spandau Ballet, Elvis Costello, Sade, Sting, Phil Collins, David Gilmour, Dire Straits y muchos más se reunieron en dos escenarios el mismo día para tocar simultáneamente con el motivo de recaudar fondos contra la hambruna en Etiopía y Somalia.

Este evento masivo fue representado por Rob Geldof, cantante, compositor y activista político irlandés, líder de la banda de rock The Boomtown Rats, además del actor principal en la película The Wall, de Pink Floyd.

Este legendario evento fue llamado «Live Aid» (Ayuda en Directo), y duró en total más de 16 horas y fue visto por más de 3.000 millones de personas en todo el mundo al ser transmitido vía satélite en más de 70 países.

Live Aid se celebró tanto en Londres como en Filadelfia, donde los artistas que más destacan estaban divididos de la siguiente manera:

  • Filadelfia – Estadio J.F.K
  • Madonna
  • Bob Dylan
  • Tom Petty & The Heartbreakers
  • Joan Baez
  • Neil Young
  • Crosby, Stills & Nash
  • Judas Priest
  • Bryan Adams
  • Led Zeppelin
  • Santana
  • The Beach Boys
  • Eric Clapton
  • Black Sabbath
  • Reo Speedwagon
  • Lionel Richie
  • Mick Jagger
  • Simple Minds
  • Duran Duran
  • Phil Collins

 

  • Londres – Estadio de Wembley
  • Queen
  • U2
  • David Bowie
  • Paul McCartney
  • The Cars
  • The Who
  • Adam Ant
  • Ultravox
  • Spandau Ballet
  • Elvis Costello
  • David Gilmour
  • Sting
  • Dire Straits

En total participaron 60 artistas en ambos escenarios sin cobrar por su presentación. Ambos conciertos fueron considerados todo un éxito gracias a su recaudación de más de 100 millones de dólares, por lo que se han convertido en pieza clave del rock y la música.

Por otro lado, hubo un gran número de artistas que declinaron la oferta de presentarse en estos históricos conciertos como Bruce Springteen (quien expresó su gran arrepentimiento años después), Prince, Stevie Wonder, Diana Ross, Michael Jackson, AC/DC, Deep Purple, Van Halen, The Beatles, Billy Joel, Rod Stewart, Simon and Garfunkel, Pink Floyd, Tears for Fears y Cindy Lauper.

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Brian May afirma que Adam Labert canta algunas canciones de Queen mejor que Freddie Mercury

By Grita Radio 234 0

El guitarrista de Queen, Brian May, ha desvelado que Adam Lambert “le hace flipar” cuando lleva algunos temas clásicos de la banda inglesa a sitios que él nunca se había esperado. Todo esto lo comentó en una charla con Sammy Hagar que tuvo lugar en 2019, pero que no había sido subida a Internet -por AXS TV – hasta esta semana. Las imágenes fueron tomadas tras bambalinas en un show homenaje al guitarrista James Burton.

«Adam aporta nuevos puntos de vista», dice May. «No tiene miedo de decir: ‘¿Por qué no lo intentamos de esta manera o de esta otra?’, así que las canciones no son fósiles. Están vivas y evolucionan con Adam, lo que es genial, y a veces me deja alucinado”.

«Hacemos ‘Who Wants To Live Forever’, que es una canción que Freddie cantaba a veces, pero si se sentía un poco fuera de tono, a Freddie le costaba un poco más de esfuerzo… Pero, ya sabes, Adam siempre la canta, y siempre la saca adelante, y la llevará más y más alto”.

«Estoy allí tocando y me pregunto qué acaba de hacer. Me asombra la variedad que tiene y el valor que tiene para mezclar las cosas en un lugar diferente, para transformarlas ligeramente en un lugar nuevo. Así que me encanta. Me encanta trabajar con Adam»

 

El año pasado, May también se deshacía en halagos para con su vocalista en declaraciones a SiriusXM:

«Creo que nuestra química es mejor que nunca. Quiero decir, Roger y yo nos conocemos desde hace cientos de años, como probablemente sepas. Pero con Adam, quiero decir, era bueno desde el principio, pero ahora es increíble”, se sincera May.

“Ahora tenemos una verdadera empatía en el escenario, un verdadero tipo de entendimiento. Hay una conexión. Y, como seguro que sabes, no usamos pistas de acompañamiento ni nada parecido, así que estamos completamente libres y podemos hacer lo que cada uno sienta. Así que cada noche, el concierto va a ir de una manera ligeramente diferente. Y eso me encanta, el peligro que supone es brillante. Y todos nos sentimos más seguros, creo. Y creo que a medida que envejeces, te vuelves más indulgente contigo mismo. No ves las cosas como errores. Ves todo como una oportunidad. También te vuelves más indulgente con tu yo más joven. Piensas: ‘Vale, sólo era joven’. Pero es una sensación diferente”.

«Simplemente creo que es un privilegio estar ahí fuera, poder seguir haciendo esto y recibir esa increíble respuesta del público», añadió Brian. «Lo de Queen ha sido algo increíble para todos nosotros, y es un verdadero privilegio tenerlo».

Lo cierto es que Lambert ha conseguido mantener vivo, junto al resto de la banda, del trabajo del emblemático Freddie Mercury, que falleció en 1991. ¿Lo mejor de todo? Que los años de colaboración entre ambas partes han sido fruto más del destino que de una búsqueda intencionada, tal y como admite Brian: “Es increíble que no lo hayamos buscado. Siempre pienso eso. No nos anunciamos, no hicimos audiciones. Apareció de la nada, caído del cielo, y tenía todo lo que necesitábamos y más. Es realmente increíble».

Lambert, Taylor y May tocaron juntos por primera vez durante una de las últimas fases de ‘American Idol’ en mayo de 2009, interpretando «We Are The Champions» con el entonces concursante, que también actuó con Kiss aquella noche. Más tarde, en 2011, los tres se volvieron a reunir para tocar en los MTV European Music Awards. Ya en verano de 2012, el cantante se unió a la banda de forma permanente.

 

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La Cineteca Nacional y UMM anuncian ciclo de proyecciones para celebrar el Mes del Rock

By Alondra Guadarrama 222 0

En el marco de la celebración del Día Internacional del Rock, la Cineteca Nacional, en colaboración con Universal Music México, han anunciado el ciclo MES DEL ROCK EN LA CINETECA X UNIVERSAL MUSIC MÉXICO.

 

Durante el mes de julio del 2024, se proyectarán 6 materiales audiovisuales que conmemoran el legado atemporal y multigeneracional del género musical. Las proyecciones inician el próximo miércoles 10 de julio y sucederán a las 7:30pm todos los miércoles y viernes del mes, en el Foro al Aire Libre de la Cineteca Nacional México (Av. México Coyoacán #389 Col. Xoco Alcaldía Benito Juárez. Cd. de México C.P. 03330), uno de los espacios culturales más importantes del país. Consulta la página web de la Cineteca Nacional para más información.

 

Los materiales a presentarse en el ciclo son:

Miércoles 10: Rolling Stones – Sweet Summer Sun (Hyde Park)

Año: 2013

Duración: 118 minutos

El histórico y triunfal regreso de los Rolling Stones a Hyde Park fue sin duda el acontecimiento del verano. Más de 100.000 delirantes fans de todas las edades abarrotaron el parque en dos espectaculares conciertos al aire libre para ver a Mick Jagger, Keith Richards, Charlie Watts y Ronnie Wood hacer lo que mejor saben hacer. Los Stones ofrecieron una actuación de cinco estrellas que hizo que tanto los fans como los críticos se deshicieran en elogios. La actuación estuvo repleta de éxitos y contó con la participación especial del ex guitarrista Mick Taylor en dos canciones. Esta impresionante película de concierto es la forma perfecta de celebrar el regreso de los Rolling Stones al lugar al que pertenecen: el escenario de su ciudad natal.

Miércoles 17: The Cure – Anniversary Live in Hyde Park

Año: 2018

Duración: 137 minutos

The Cure, reconocida como una de las mejores bandas del mundo en directo, sube al escenario en una perfecta noche de julio en el Hyde Park londinense de 2018 para ofrecer un conjunto de canciones que celebran cuatro décadas de creación musical.

Viernes 19: Black Sabbath – The End of the End

Año: 2017

Duración: 94 minutos

The End of The End narra la última gira de la banda que forjó el sonido del metal, Black Sabbath. El 4 de febrero de 2017, la banda se subió al escenario de Birmingham, la ciudad donde empezó todo, para tocar el 81.º y último concierto de la gira The End, bajando el telón de una carrera que abarcó casi medio siglo.

Miércoles 24: Queen – Rock Montreal

Año: 1981

Duración: 98 minutos

Queen Rock Montreal, grabado en directo en el Forum de Montreal, con capacidad para 18.000 personas, durante dos noches de noviembre de 1981, es una celebración de Queen en la cima de sus logros récord de los 80. También es una grabación histórica de los últimos conciertos de Queen ‘en bruto’.

Viernes 26: The Cure – Curætion-25 From There To Here

Año: 2017

Duración: 164 minutos

La única presentación de ‘CURÆTION-25: From Here To There’, tuvo lugar en la 10ª y última noche del 25º Festival Meltdown, organizado por Robert Smith en el Royal Festival Hall de Londres en junio de 2018.

Miércoles 31: Zoé – Panoramas

Año: 2016

Duración: 90 minutos

Una mirada única e introspectiva a una de las principales bandas de rock alternativo en América Latina. La película te lleva en un viaje audiovisual a través de uno de los años más decisivos en la historia de la banda. “Panoramas” es un retrato en el estilo Cinéma Vérité de Zoé.

 

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Sony Music adquirió el catálogo musical de Queen

By Berenice Alvarez 135 0

Sony Music adquirió el catálogo musical y los derechos de imagen de Queen en un acuerdo valorado en 1.270 millones de dólares, según informa Variety. Esta transacción se considera la mayor adquisición de este tipo hasta la fecha, superando incluso los 500 millones de dólares que Sony pagó por el catálogo de Bruce Springsteen en 2021.

La compra del catálogo de Queen incluye éxitos icónicos como «Bohemian Rhapsody», «We Will Rock You» y «We Are the Champions». Además de la música, Sony también adquirió los derechos de nombre e imagen de la banda, lo que les da la posibilidad de explorar diversas oportunidades, como producciones de hologramas, musicales de rockola en Las Vegas y futuras películas biográficas.

Cabe destacar que los términos del acuerdo son un poco complejos debido a que Disney posee actualmente los derechos de grabación de la banda gracias a un acuerdo previo de la década de 1990. Por otro lado, Universal Music Group seguirá siendo el distribuidor mundial de la música de Queen durante los próximos años hasta que finalice su contrato actual.

Esta adquisición marca un hito importante en la industria musical y resalta el valor cada vez mayor de los catálogos musicales. Para Sony Music, representa una oportunidad significativa de explotar la música y la imagen de Queen a través de diversas plataformas y formatos para las generaciones venideras.

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«Queen Rock Montreal» en IMAX y también en Blu-Ray 4K, CD y vinilos

By Alondra Guadarrama 249 0

Queen Rock Montreal captura a la banda de rock más emblemática del mundo en la cima de su poderío en vivo.

Grabado en 1981 y lanzado recientemente como una película de concierto IMAX restaurada digitalmente y que batió récords, este momento histórico en la historia de la banda ahora se lanza en paquetes dobles de Blu-Ray y dobles 4K de Ultra Alta Definición, además de paquetes dobles de CD y triples de vinilo. Ambos están disponibles a partir de este 10 de mayo.

Queen Rock Montreal presenta a Freddie Mercury, Brian May, Roger Taylor y John Deacon en su forma más emocionante y estimulante. Como dice Brian May, “este es el Queen vivo y peligroso».

Queen estaba en plena forma cuando regresaron a Montreal, Canadá, por cuarta vez en noviembre de 1981 para dar dos grandes conciertos en The Forum con capacidad para 18.000 personas.

Este par de conciertos en Montreal marcaron un momento histórico para Queen. Después de su gran éxito en la década de 1970, la banda entró en la década de 1980 más grande que nunca, con el exitoso álbum The Game que produjo sus dos mayores sencillos en Estados Unidos: “Another One Bites The Dust” y “Crazy Little Thing Called Love” (ambos número 1 en Billboard), seguido del sencillo número uno del Reino Unido, “Under Pressure”.

El regreso de Queen a Montreal se produjo después de casi dos años de gira, incluidas sus primeras giras por América del Sur y Central, en las que la banda tocó dos noches en el Estadio Morumbi de Sao Paulo ante más de 150.000 devotos fans. Como resultado, cuando la banda llegó a Canadá en noviembre de 1981 se encontraban en una forma electrizante.

“Montreal es una de nuestras ciudades favoritas, allí hay un gran público, muy lleno de energía”, dice Brian May. “Habíamos tocado en este lugar en particular, The Forum, varias veces antes, y siempre estaba lleno de gente realmente entusiasta que nos devolvía mucha energía”.

Los conciertos originales, que tuvieron lugar los días 24 y 25 de noviembre de 1981, fueron realmente innovadores. Fueron organizados específicamente para ser filmados para una película de concierto de larga duración para documentar su show en vivo. El director Saul Swimmer planeó filmarlos utilizando metraje doble anamórfico de 35 mm de última generación, lo que permitió proyectarlo en una pantalla gigantesca de cinco pisos de altura.

Las tensiones detrás del escenario entre los miembros de Queen y Swimmer podrían haber causado problemas, pero en cambio impulsaron a la banda a nuevas alturas.

«Estábamos muy, muy emocionados, algunos de los tiempos son realmente rápidos, hay muchas interpretaciones realmente incisivas y enérgicas», dice May.

Taylor dice: “Es fascinante darme cuenta ahora de lo libres que éramos en el escenario en 1981. Es un cuarteto, sólo nosotros cuatro en Queen, y ver a Freddie. Es como estar en el escenario con la banda porque las cámaras son de muy alta calidad para la época. Nunca había visto nada que te hiciera sentir tan involucrado con la actuación”.

Del grito inicial de Freddie Mercury de “Hola Montreal… mucho tiempo sin verte. ¿Quieres volverte loco?” hasta el emocionante y culminante uno-dos de “We Will Rock You” y “We Are The Champions”, la energía rara vez cesa, e incluso entonces sólo para la balada característica “Love Of My Life”.

Las poderosas acrobacias vocales de Mercury, la deslumbrante pirotecnia de seis cuerdas de May, el bajo sólido como una roca de Deacon, la exhibición rítmica imparable de Taylor y sin mencionar la combinación única de las cuatro voces: Queen Rock Montreal muestra la cohesión total y las fortalezas individuales de cuatro músicos quienes estaban, como dice Brian May, “en la cima de nuestro juego”.

Queen Rock Montreal Doble CD/Triple vinilo LP (Universal Music)
Productores ejecutivos: Roger Taylor y Brian May
Mezcla musical producida por Justin Shirley-Smith, Kris Fredriksson y Joshua J. Macrae.

El setlist de 28 pistas del álbum muestra la amplitud y brillantez de la composición de Queen. Mezcla clásicos de los 70 (Killer Queen, Now I’m Here, We Will Rock You, We Are The Champions, Bohemian Rhapsody) y éxitos recientes (Another One Bites The Dust, Crazy Little Thing Called Love, Play The Game, Save Me) con cortes profundos y pistas de álbumes favoritos de los fanáticos (Keep Yourself Alive, Dragon Attack, I’m In Love With My Car, Sheer
Heart Attack), así como dos canciones, Flash y The Hero, que son exclusivas del álbum de solo formato digital. El audio viene en vinilo negro 2CD/3LP y en vinilo azul transparente de color especial 3LP (exclusivo de Queen Online Store).

Paquete doble Blu-ray o doble 4K Ultra Alta Definición
(Estudios de mercurio)

El negativo original de 35 mm se escaneó para garantizar la mayor resolución posible y luego se examinó cuadro por cuadro para eliminar cualquier suciedad, daño o empalmes para mejorar la nitidez y la calidad de la imagen.

«No puedo pensar en ningún otro disco de nuestros shows en el que estés en contacto tan íntimamente con Freddie», dice May. “Casi puedes ver todo lo que pasa por su cabeza, puedes ver su ira, puedes ver su inseguridad, puedes ver su conciencia de que puede llevar a la gente directamente al fondo del auditorio. Para mí, es muy emotivo. Dios mío, era bueno”.

Por primera vez, el concierto se presentará en formato de pantalla completa y panorámica. La relación de aspecto de pantalla completa se asemeja más a la forma en que se filmó originalmente la película, y la pantalla ancha es una presentación alternativa cuidadosamente recortada para llenar la relación de 16:9. Además, la versión 4K Ultra Alta Definición también tiene opciones de rango dinámico SDR/HDR.

Además de Montreal, este paquete incluye los 21 minutos más famosos de la historia del rock & roll: la eléctrica actuación de Queen en Live Aid, mejorada a alta definición por primera vez y con nuevas mezclas de sonido estéreo, 5.1 y Dolby Atmos, junto con con Freddie Mercury y Brian May interpretando “¿Es este el mundo que creamos…?” más tarde esa noche.

Ahora, estos paquetes doble CD/triple vinilo LP y doble Blu-ray o doble 4K Ultra Alta Definición aportan una dimensión completamente nueva a esta parte icónica de la historia de Queen.

«Ves a cuatro jóvenes, ya hemos estado alrededor del mundo muchas veces, hemos vendido muchos discos, hemos tenido muchos éxitos, sabemos cómo tocar entre nosotros», dice Brian May de Queen Rock Montreal. “Me siento orgulloso de quiénes éramos en ese momento”.

Taylor se hace eco del sentimiento: «¡Es muy satisfactorio mirarnos a nosotros mismos más jóvenes en acción explosiva después de todos estos años!»

El poder duradero de Queen Rock Montreal se confirmó a principios de 2024, cuando una versión remasterizada digitalmente de la película estrenada exclusivamente en salas IMAX se convirtió en la película de concierto IMAX más exitosa de la historia, alcanzando un récord de £5,5 millones a nivel mundial y superando a Stop Making Sense, el documental de Talking Heads, y Get Back de los Beatles.

Queen Rock Montreal se ha lanzado en todo el mundo este 10 de mayo.

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John Deacon fue el único miembro de Queen que no quería que la banda continuara

By Grita Radio 1384 0

John Deacon fue el único miembro de Queen que tuvo absolutamente claro que la banda no debía segur cuando murió Freddie Mercury. “En lo que a nosotros respecta, esto es todo. No tiene sentido continuar. Es imposible reemplazar a Freddie”, dijo el bajista, que al parecer era el que mejor se llevaba con Mercury a nivel personal.

Deacon lanzó un álbum como solista en 1986 y creó un grupo paralelo, The Immortals, con el que lanzó solo un sencillo. Se reunió con Queen solo para terminar el último álbum de la banda, “Made in Heaven”, y también participó en la grabación de “No-One But You”, el único sencillo del grupo sin Mercury, lanzado en 1997. En directo, solo apareció en el concierto benéfico que sirvió como tributo al vocalista en 1992, en un recital para recaudar fondos con Roger Taylor en Midhurst en 1993 y en la apertura del Ballet en París en 1997, interpretando “The Show Must Go On” con Elton John. Además, acompaño a Spike Edney, tecladista colaborador de Queen, en algunas de sus actuaciones con la SAS Band. Pero desde entonces, reclusión total.
Para poder llevar una vida tranquila, Deacon llegó a un acuerdo con Brian May y Roger Taylor, de manera que éstos pudieran seguir usando el nombre del grupo y hacer con él lo que quisieran, siempre y cuando le consultaran antes de tomar decisiones importantes, como las giras con Paul Rodgers y Adam Lambert, el lanzamiento de recopilatorios, la aprobación de musicales y, por supuesto la película “Bohemian Rhapsody”. “La gran mayoría de las veces ni siquiera nos responde. Eso sí: los cheques los acepta todos. No estamos en contacto porque John es realmente un sociópata. Ha dado su bendición a lo que Brian y yo podemos hacer con la marca Queen. Y desde luego lo hemos aprovechado muy bien”, dijo Taylor en una ocasión. “Es su elección”, añadió May. “No se pone en contacto con nosotros. John era bastante delicado desde el principio”.

Con esos cheques, Deacon ha acumulado un patrimonio aproximado de 180 millones de dólares. Sólo vive de las rentas de lo que Queen consiguió en sus años dorados, y quizá sea por eso que no quiere llevarse más mérito del merecido, ni gastarse el dinero en lujos o caprichos de estrella del rock. Ni coches de lujo, ni viajes extravagantes, ni inmensas propiedades repartidas por el mundo. Deacon no ha tenido debilidades de millonario en todo este tiempo.